События

Весенние ритмы. Тбилиси-80

1980-03-07T21:00:00+03:00

Витрина Тбилисской филармонии с плакатами участников

Директор фестиваля Борис Петров с фирменным значком

Тбилисская филармония

Дом офицеров, Тбилиси

Всё, что осталось от цирка в Гори, сгорел в 90-х.

Юрий Саульский, председатель жюри

Гайоз Канделаки и Артём Троицкий "главные" организаторы фестиваля

Фестиваль популярной музыки «Тбилиси-80» (варианты: Всесоюзный фестиваль популярной эстрадной музыки «Весенние ритмы. Тбилиси-80», I всесоюзный фестиваль молодежной музыки «Весенние ритмы-80») проходил в г. Тбилиси (Грузинская СССР) с 8 по 16 марта 1980 года на сцене Тбилисской государственной филармонии.

Целью фестиваля был поиск новых талантов в советской музыке.

Организаторами фестиваля выступили:

Республиканский центр творческой молодежи при ЦК ЛКСМ Грузии
Союз Композиторов Грузинской ССР
Грузинское отделение ВААП
Грузинская государственная филармония.

В оргкомитет фестиваля входили:

Ношреван Кития, председатель
Гайоз Канделаки
Гия Канчели
Борис Петров, ответственный секретарь, директор фестиваля
Артём Троицкий

Организационным комитетом была проделана огромная работа, все коллективы были обеспечены жильем, транспортом, сопровождающими, для всех была подготовлена культурная программа, были отпечатаны плакаты и программки, изготовлены значки. Кроме конкурсной программы для всех групп были организованы выступления в Доме офицеров г. Тбилиси и цирке г. Гори. Всем участникам фестиваля оплачивался проезд, проживание и суточные, профессиональным коллективам также оплачивались и выступления.

Однако, при всем старании организаторов не обошлось и без проблем, в первые дни фестиваля ощущалась острая нехватка аппаратуры, на которой должны были выступать участники.

В фестивале приняли участие 27 коллективов из 17 городов 7 союзных республик:

Автограф (Москва, Главмосремонт)
Аквариум (Ленинград, Дом художественной самодеятельности)
Ариэль (Челябинск, филармония)
Бермуха? (Грузия)
Блиц (Тбилиси)
ВИА-75 (Тбилиси, филармония)
Время (Горький, ресторан?)
Вторая половина (Курск, филармония)
Глобус^* (Москва, ресторан «София»?)
Группа Стаса Намина (Ереван, филармония)
Гунеш (Ашхабад, Гостелерадио Туркменской ССР)
Диалог (Донецк, джаз-клуб)
Диэло (Тбилиси, филармония)
Земляне^** (Ленинград, Дом художественной самодеятельности)
Интеграл (Саратов, филармония)
Кром (Псков, филармония)
Кронверк (Ленинград, Дом художественной самодеятельности)
Контраст (Тбилиси)
Лабиринт (Батуми, музыкальное училище)
Магнетик Бэнд (Таллин, филармония)
Машина времени (Москва, Росконцерт)
Сиполи (Юрмала)
Слайды (Тамбов, филармония)
Тип-Топ (Рига, филармония)
Фазис (Кутаиси, филармония)
(Грузия)
(Одесса?)

Под этим названием была заявлена группа «Удачное приобретение»

Группа, не имеющая отношения к знаменитым советским «Землянам»

Группы «Карнавал» (Тула) и «Апельсин» (Таллин) получили приглашение на фестиваль, но по различным причинам не приехали.

Фестиваль имел конкурсную программу и жюри.

Состав жюри:

Юрий Саульский, председатель
Гия Канчели, зам. председателя, секретарь Союза композиторов Грузинской ССР
Константин Певзнер
Владимир Рубашевский
Аркадий Петров
Мурад Кажлаев
Ирина Якушенко, представитель фирмы «Мелодия»

Регламент конкурсной программы, по-видимому, был следующий: 9 концертов, в каждом выступают по 3 группы, продолжительность выступления 30-60 минут, между выступлениями учатников антракты для замены оборудования и его настройки. В рабочие дни начало концертов в 20:00, в выходные, 9 и 16 марта, были проведены дневные концерты, в 15:00.

Расписание фестиваля

Филармония, Тбилиси Конкурсные выступления	Дом офицеров, Тбилиси	Цирк, Гори
7 марта
Прибытие, размещение, жеребьевка
8 марта, 20:00
Открытие фестиваля Диалог Глобус⁺ ?
9 марта, 15:00
Тип-Топ Слайды? Группа Стаса Намина?
9 марта, 20:00
Сиполи Кронверк? Ариэль?		Автограф
10 марта, 20:00
Машина времени Интеграл Земляне		Тип-Топ
11 марта, 20:00
Гунеш Аквариум ?
12 марта, 20:00
Автограф Диэло Магнетик Бэнд		Диалог⁺⁺ Глобус⁺⁺
13 марта, 20:00
Лабиринт ВИА-75 ?	Вторая половина⁺⁺	Ариэль⁺⁺ Группа Стаса Намина⁺⁺
14 марта, 20:00
Кром⁺⁺ Время? ?
15 марта, 16:00
Блиц Вторая половина Фазис	Автограф	Аквариум Слайды
16 марта, 20:00
Подведение итогов, объявление лауреатов, награждение. Закрытие фестиваля. Концерт лауреатов

Группа «Глобус» заменила «Интеграл», которому не успели подвезти аппаратуру. После выступления «Машины времени» Алексей "Вайт" Белов, руководитель коллектива, объявил, что его группа выступала "вне конкурса".

Дата концерта не подтверждена

Для «Автографа» все началось в сентябре 1979 года, когда Артем Троицкий позвонил Александру Ситковецкому и пригласил его новую группу на фестиваль, который предполагалось провести в марте следующего года в Тбилиси. Пять месяцев ушло на подготовку новой программы, весь материал пришлось писать и репетировать с нуля, репетировали чуть ли не ежедневно.

Позвонил Троицкий и спросил: “Что вы там с Крисом делаете?” Он сказал: “Мы тут замутили [фестиваль] с Канделаки и Канчели”, который был известный композитор классический, талантливый, он там помогал. Он говорит: “Сможете приехать?”. Я говорю: “Надо посмотреть”, потому что просто так нельзя было никуда ехать, мы репетировали в этом подвале, подвал принадлежал общежитию ЗиЛа. Мы были никто, я студент университета, он студент консерватории, Макаревич студент консерватории и т.д. Я стал включать, в будущем проявившиеся, организаторские способности, пошел в комитет комсомола этого общежития и уговорил их дать мне на своем бланке, что комитет комсомола подтверждает, что такой ансамбль у нас работает и рекомендует его для поездки на такой-то фестиваль. И вот эта бумажка с печатью была [пропуском], по ней нам купили билеты, по ней забронировали гостиницу. И когда приглашение стало действительностью, понятно стало, что мы едем, мы стали готовить программу, писать стихи, организовывать все. Александр Ситковецкий

Мы начали готовиться к Тбилисскому фестивалю, в число участников которого были “зачислены авансом”. Несмотря на то, что у нас еще не было программы, Артем Троицкий знал, что Ситковецкий способен создать что-то интересное, и включил нас в списки. Дело было, если не ошибаюсь, в сентябре 1979 года. Готовились очень активно. Репетировали по шесть дней в неделю, попутно создавали репертуар.²³ Леонид Гуткин

К началу марта 50-минутная программа была готова, ее первый публичный “прогон” состоялся 24 февраля во время воскресного “оброка” на базе группы в подвале общежития на Автозаводской. Следом прошли еще три представления:

28 февраля в московском ЦНИИC,
29 февраля в Доме ученых в Пущино и
1 марта в кинотеатре «Молодость», там же, в Пущино.

Мы отыграли еще пару концертов для наших друзей и поехали в Тбилиси.²³ Леонид Гуткин

Телеграмма оргкомитета

«Автограф» на сцене филармонии

Александр Ситковецкий и Леонид Гуткин вспоминают о Тбилиси-80

И в этот же день, 1 марта, группа получает телеграмму от оргкомитета фестиваля: «Связи ограниченность мест гостинице ансамбль Автограф можем принять только количестве семь человек».

Зная себя, уверен, что все заранее разузнал. Вернее всего у Троицкого-Намина, больше было не у кого. Там же получил инструкции куда звонить, куда идти и что делать по прибытии. Александр Ситковецкий

Через неделю команда «Автографа» в составе 12 человек вылетает в Тбилиси:

Александр и Ольга Ситковецкие
Леонид Гуткин
Леонид и Аля Макаревич
Владимир Якушенко
Крис Кельми
Сергей Брутян
Леонид Лебедев
Мартин Грубовский
Александр Зейгерман
Юрий Цурков

С собой группа везла:

гитары Fender Stratocaster Sunburst 1972 и Jolana Vikomt Bass
педали Electro-Harmonix Big Muff и Electric Mistress Flanger/Filter
орган Vermona и ситезаторы Roland и Crumar Performer

Остальное оборудование для выступления было обещано оргкомитетом фестиваля на месте.

По прилету группа была размещена в комфортабельной гостинице.

Точно не в Интуристе. Что-то попроще, но неплохо, у нас с Ольгой был вполне приличный номер. Точно не Дом Колхозника )) Александр Ситковецкий

После состоявшейся жеребьевки стало понятно, где и когда пройдут выступления ансамбля:

9 марта – Цирк, Гори
12 марта – Филармония, Тбилиси, конкурсное выступление
15 марта – Дом офицеров, Тбилиси

Мы приехали заранее, 1-2 дня, я пошел сразу же в этот день в оргкоммитет фестиваля в здание филармонии, там были уже Стас Намин, «Интеграл» Бари, была уже такая хорошая энергия, муравейник. Надо было оформляться, номера брать, жребий выкидывали, кто когда играет, на какой аппаратуре. Без суеты, организовано было неплохо. Аппаратура ни у кого толком не пришла. Мы и не везли, привезли только инструменты, у нас много было клавиш, два клавишника. И все играли на интерграловской, надо отдать должное Барии, он был щедр. Александр Ситковецкий

Итак, 9 марта группа выезжает в Гори, для первого концерта. Программа визита началась с экскурсии по городу, организованной оргкомитетом.

Саша держал нас как спортсменов на сборах, мы естественно дико волновались, поскольку были совсем мальчишки, и до первого выступления филармонического у нас особо возможности никуда выйти не было. Мы приехали в Гори на экскурсию, днем пошли пообедать, за соседним столом сидела грузинская компания, таких очень княжеского вида молодых ребят. Они прислали нам бутылку вина, мы бутылку взяли и пошли к ним за стол, подружились, они поняли, что мы из Москвы, что мы рок-группа и говорят давайте выпивать, мы говорим мы не можем, потому что у нас вечером концерт, нам надо играть. Там стояли какие-то инструменты в этом ресторане. Они говорят: "Что слушай, садись играй. Кто мешает, садись играй". Они потом пришли на концерт, а после этого нас повезли на какой-то сабантуй и результат был печальный.
Играть в цирке концерт было дико неудобно, потому что половина зала сидела у тебя за спиной, это очень непривычное ощущение, оно такое странное. Было дико дискомфортно, потому что не понятно, как летел звук, и не понятно, что делается с той публикой, что сидит за спиной. Полная потеря пространственно, это очень непривычно. Владимир Якушенко

На фестивале было настоящее братство, а по духу он был максимально близок к Вудстоку. Вино лилось рекой. На второй день мы очнулись у каких-то грузинских князей, с которыми пели песни на грузинском языке и делали это лучше них.⁸ Леонид Гуткин («Автограф»)

Следующее выступление состоялось через три дня, 12 марта, оно было самым главным, именно ради него группа и прилетела - конкурс. «Автограф» открывал концерт, в 20.00 группа вышла на сцену, 50 минут, 9 композиций:

«Свидание с Леонардо да Винчи»

«Ирландия. Ольстер»

Пристегните ремни безопасности
2000 лет
Сказка
Ливень
Свидание с Леонардо да Винчи
Ирландия. Ольстер
Цепочка дней
Блюз «Каприз»
Финал

Пульт был общий, наверное Интеграловский, так как у Филармонии своего, вероятнее всего, не было. У всех групп, кого помню, был свой звукорежиссёр, может быть, рядом находился и звуковик филармонии, чтобы потолочные динамики не подключили и не сожгли. Но Лебедев все равно умудрился, по-моему с помощью вездесущего Зея, тот знал когда и кому бутылку вина/коньяка предложить )) В Филармонии, естественно для тех лет, никакой стоящей или висящей звуковой системы не было, но в потолок было вмонтировано десятка 2 динамиков, к ним-то Лёня и подключился. Александр Ситковецкий

Это мы играли третий раз в жизни на публике. Поэтому волнение было космогоническое. Нас не воспринимали всерьез как какую-либо творческую единицу, репетиционная база была проблема, инструменты была огромная проблема. Репетировали мы в подвале общежития Мосремонтстройтреста. Мы платили так называемый “оброк” - это шефский концерт, доведенный до абсурда. Раз в месяц на танцах туда приходили замечательные жители вот этого самого Мосремонстройтрестовского общежития, и мы для них играли всякие западные запрещенные песни «Роллинг Стоунз», а Крис пел, если не ошибаюсь «Статус Кво».
Мы выступали вместе с группой «Диэло». Это был филармонический, богатый, очень серьезный коллектив грузинский. С роскошной по тем временам, даже трудно себе было представить, что она существует, аппаратурой «Маршалл», и я очень хорошо помню, что для того, чтобы немножко привыкнуть к сцене - руки были ледяные - Саша говорит: "Пойдемте сядем за инструменты, пойдемте, пока занавес закрыт, расположимся, привыкнем немножко к обстановке." Я помню, что я сел за инструмент, занавес был закрыт, вышел ведущий, который начал рассказывать, что сегодня вам предстоит услышать два коллектива: первый из них - это московская группа, она недавно существует. При этом, он часть речи говорил на грузинском, а потом переводил. И вот я помню, он заканчивает представление: "Московская группа «Автограф», представляющая Мосремонстройтрест №37". Занавес. У меня холодеют руки, единственное, что я помню это изумленные лица, потрясающие совершенно, аудитории, которая смотрит на сцену, на которой двое клавишных, стоит этот «Маршалл», какие-то невероятные барабаны… Это было последнее ощущение… И паника невероятная.¹⁴ Владимир Якушенко

Был конкурсный день, мы дико волновались, даже мы с Крисом у которых все-таки за плечами уже был много лет «Лета» и много сцен, а ребята практически на такую сцену выходили в первый раз, Гуткин, Якушенко и Макаревич, в качестве рок-музыканта. Мы сделали целый спектакль, перед каждой пьесой я что-то говорил, объяснял о чем произведение, потому что более заумных слов, чем Рита там написала [было трудно придумать]. Брутян выходил секунд 15 пел, а потом полчаса мы играли какой-то нудняк, потом мы останавливались, я говорил какие-то умные слова для жюри, это было важно, в жюри сидел Саульский. И как бы проповедовали, что мы такие интеллигентные, культурные, и, вообще, от всех отличаемся. Я не помню, что дальше было, потому что каждый вечер заканчивался дикими пьянками, нас забирали грузины. Александр Ситковецкий

Когда мы закончили свое выступление, в зале воцарилась мертвая тишина. Народ потихонечку приходил в себя, видимо, пытаясь понять, что это было. Но после этой неловкой паузы зал взорвался аплодисментами.²³ Леонид Гуткин

Это историческое выступление группы удалось записать.

Запись была сделана на коленках (буквально) моей жены Ольги, на портативный моно-кассетник Sony с встроенным микрофоном, ряда примерно с 20-го по центру... Александр Ситковецкий

Кроме этого фрагмент песни «Ирландия. Ольстер» вошел в документальный фильм финского телевидения «Советский рок», снятый во время фестиваля.

Владимир Якушенко и установка Ludwig группы «Гунеш»

Судя по кадрам из этого фильма, Владимир Якушенко играет на барабанах Ludwig Решада Шафиева из группы «Гунеш», аппарат, по воспоминаниям Александра Ситковецкого, был предоставлен группой «Интеграл» Барии Алибасова, в выступлении также использовался концертный рояль.

Играл в Интеграловский “самопал" ) Александр Ситковецкий

Благодаря Саше мы и выступили, потому что он человек очень организованный сам и всю нашу, весьма свободную команду, держал в ежовых рукавицах, мы были самой дисциплинированной командой.
После первого выступления, Леня Макаревич наш клавишник женат был на девушке тоже из консерватории, - он выпускник Московской консерватории, очень серьезный музыкант, участник различных международных фортепьянных конкурсов, - и вот у его жены подружка грузинка. Случилось страшное. Она после концерта пришла в гостиницу и сказала: "Мы потрясены вашим выступлением, очень хотели бы пригласить вас на ужин. Через четыре дня, бренную тушку несчастного Лени внесли почетно люди, молча, такие породистые грузины, и он в течении 40 минут разговаривал по-грузински. На следующий день, когда похмелье состоялось, ему задали какие-то вопросы, я ему сказал: "Ленечка, как ты умудрился так быстро освоиться?" Знаешь, если сказать честно, то кроме слова "генацвале", я не знал ни одного слова. Так что, это впечатление тоже было сильным.¹⁴ Владимир Якушенко

«Автограф» выступил четко. Ансамбль совсем молодой, и для большинства его участников тбилисский фестиваль оказался дебютом на большой сцене — все тем не менее было в порядке. Сложные, грамотно и со вкусом выстроенные композиции, современные электронные аранжировки и безупречная игра солистов.⁷

«Автограф» — совершенно новая московская группа, которую до фестиваля никто не слышал. Не слышал и я, хотя заверил организаторов, что приходил на репетиции и это было "колоссально". Особого риска здесь и в самом деле не было, поскольку «Автограф» был не чем иным, как новым детищем Александра Ситковецкого из развалившегося «Високосного лета». А он самый основательный и надежный из московских рокеров, и его состав репетировал взаперти уже полгода. Группа представила "технократический" вариант рока — безупречно сыгранный, грамотно скомпонованный и достаточно бесчувственный. Если у «Високосного лета» еще оставался элемент старого хард-рокового свинга, то у «Автографа» вся музыкальная структура была выстроена настолько строго, что лазеек для импровизации практически не оставалось. Слаженность и мощь исполнителей производили впечатление, но можно было обратить внимание на забавное обстоятельство: после выступления группы ряд, где сидели члены жюри, аплодировал дольше, чем вся остальная часть аудитории.²

Мы после полугода репетиций в подвале вышли на сцену Тбилисского фестиваля, куда нас пригласил Артем Троицкий по следам «Високосного лета». Был кредит доверия, то есть то, что делали Ситковецкий с Кельми, в принципе, наверное, должно быть неплохо, но что это такое, никто не знал. Когда мы закончили выступление, была пауза минуты на три, и потом зал разразился аплодисментами. Мы, по-моему, всех напугали больше, чем самих себя. Музыка была достаточно сложная, но наша вера в нее была настолько непоколебима, плюс невероятный энергетический столб, который просто сносил со сцены, что стало потом визитной карточкой «Автографа».²⁴ Леонид Гуткин («Автограф»)

Уже дебютный концерт «Автографа», состоявшийся на Всесоюзном фестивале «Весенние ритмы Тбилиси-80», закончился полным триумфом и призовым местом. «Автограф» сразу же поразил и критиков и тусовку абсолютной оригинальностью музыкальной концепции. В рамках одной композиции могли уживаться джазовые гармонии, рок-аранжировки, фанковые ритмы и классические реминисценции, а небывало мощный для России звук сочетался с потрясающей динамикой исполнения. В дальнейшем «Автограф» прославился также своим уникальным, первым в стране лазерным шоу.²⁶

Мы играли арт-рок, который совсем не вписывался в главную стезю, формат фестиваля, потому что с Сашей Ситковецким решили сделать такую музыку в стиле «Дженезис», «Йес» и главные пьесы были «Пристегните ремни безопасности», «Блюз «Каприз», «Ливень», почему я хорошо помню, потому что после этого фестиваля нам разрешили, наконец-то, записать первый миньон на фирме «Мелодия», причем записали мы его в Тбилиси, потом он уже вышел в Москве.¹³ Крис Кельми («Автограф»)

Созданный всего полгода назад «Автограф» (Москва, руководитель А. Ситковецкий) играет сложную, композиторски продуманную музыку, в которой заметны влияния джаз-рока и классики, умело использует электронные клавишные.¹⁷

«Автограф» сыграл первый большой концерт, первый раз вышел на сцену, более-менее приличную, именно в Тбилиси. А они играли арт-рок, который, в общем, в России практически никто не играл.¹¹ Александр Липницкий

Музыканты «Автографа» оказались открытием фестиваля с идеально скомпонованным и продуманным репертуаром. Впервые после выступления этого коллектива члены жюри аплодировали дольше, чем публика в зале.¹⁰

Конечно, поразили нас многие. «Автограф», впервые появившийся на этом фестивале, устроил концерт с двумя клавишниками.²⁰ Пётр Подгородецкий («Машина времени»)

Следующее, как думалось, последнее выступление состоялось еще через 3 дня, 15 марта, в Тбилисском доме офицеров. К сожалению, никаких воспоминаний об этом концерте не осталось.

Про аппарат в Гори и ДО не помню совсем. Что-то местное )) Александр Ситковецкий

Конечно, слухи о распределении мест начали распространяться еще за несколько дней до официального объявления результатов фестиваля. Однако окончательные итоги были подведены на последнем заседании, происходившем днем в воскресенье 16 марта, которое длилось три часа. А вечером был такой аншлаг, что не было, как говорится, куда яблоку упасть. Председатель жюри Юрий Саульский и его заместитель Гия Канчели объявили результаты, и все основные лауреаты еще раз выступили перед неиствующей публикой...⁷

Жесткие условия конкурса запрещали пользоваться концертным светом, чем ставили многие группы, имевшие шоу, типа «Интеграла» или «Автографа», в заведомо невыгодное положение. Таким образом организаторы фестиваля постарались протолкнуть на лидирующее место так называемый бард-рок, и иные группы становились статистами для «Машины Времени», получившей, разумеется, первую премию.¹⁹

В результате обсуждения лауреатами фестиваля и призерами стали:

Александр Ситковецкий с призами

Диплом "Лауреатов фестиваля популярной эстрадной музыки "Весенние ритмы. Тбилиси-80" и II премии

Диплом Союза композиторов Грузии "За лучшее воплощение политической темы в композиции "Ирландия. Ольстер"

I премия

— Магнетик бэнд (Таллин)
— Машина времени (Москва)

II премия

— Автограф (Москва)
— Гунеш (Ашхабад)
— Лабиринт (Батуми)

III премия

— ВИА-75 (Тбилиси)
— Диалог (Донецк)
— Интеграл (Саратов)
— Тип-Топ (Рига)

Специальные призы:

лучшая группа — «Блиц»³⁵ (Тбилиси)
лучший вокалист — Ким Брейтбург («Диалог»)
лучший гитарист — Александр Ситковецкий («Автограф»)
лучший барабанщик — Алекс Упениекс («Тип-Топ»)
приз зрителей — «Блиц» (Тбилиси)
приз за «спасение фестиваля» — «Глобус» (Москва)
приз зрительских симпатий — «Слайды»⁴⁴ (Тамбов)

Приз Союза композиторов Грузии:

за лучшую композицию фестиваля «Ирландия. Ольстер» — «Автограф»
за лучшие композиции — «Блиц»³⁵ (Тбилиси)
приз за авторские композиции — «Время»¹⁷ (Горький)
за лучшее воплощение политической темы в композиции «Ирландия. Ольстер» — Александр Ситковецкий («Автограф»)
за лучшие стихи — Андрей Макаревич («Машина времени»)

После оглашения результатов, «Автограф», как лауреат 2 премии, вышел на сцену Филармонии еще раз.

Потом как-то мы узнали, собирали, наверное, руководителей, о том, что нам присудили вторую премию. Как это происходило я не помню. Первое была Машина и Магнетик Бэнд с Гуннаром, второе место, по-моему, дали трем группам, соответственно, как только объявили результаты стали делать концерт лауреатов, он был там же в здании тбилисской филармонии. Нам объяснили порядок, расписание и количество времени на сцене. Там уже было получше, не так уже волновались. Играли вернее всего 3 записанные потом на Мелодии песни, может быть добавили одну, не уверен. Александр Ситковецкий

Во время концерта лауреатов Стаc Намин, обычно очень "видный" и самоуверенный, скромно стоял сбоку и из-за кулис сосредоточенно наблюдал, как играют «Автограф» и все остальные... Он понимал — перед ним "модель этого года".²

Фестиваль в Тбилиси носил и не протестный характер, и не для веселья ради устраивался. Как мне кажется, это был прежде всего счастливый момент встречи рок-музыкантов из разных республик. Конкуренции не было никакой. Для нас это было просто смешно, первое место или второе.¹² Крис Кельми («Автограф»)

В дополнение к наградам победителям фестиваля была предоставлена возможность принять участие в записи альбома «Лауреатов фестиваля».

Я помню очень хорошо тот момент, когда я стоял на сцене, это был саундчек для концерта лауреатов, когда ко мне подошел молодой человек грузин и сказал мы с фирмы Мелодия, надо поговорить. Мы отошли. Он говорит мы хотим вас записать. А грузинская Мелодия тогда была более-менее независима, как я понимаю в тот момент была такая маленькая оттепель. Мы хотим записать три песни конкретные, они нам сказали, мы ничего не предлагали. Александр Ситковецкий

После концерта к нам подошел представитель фирмы «Мелодия» и сказал: «Мы очень хотим вас записать, пока вы здесь». Благодаря тому, что запись была сделана тбилисским филиалом «Мелодии», миньон с тремя песнями вышел, минуя наши центральные худсоветы. И когда они чухнулись, пластинка уже увидела свет и продавалась огромными тиражами.²⁴ Леонид Гуткин

Через день, 18-19 марта, группа отправляется в Тбилисскую студию грамзаписи, где записывает, теперь уже всем известные, три композиции: «Пристегните ремни безопасности», «Ирландия. Ольстер» и «Блюз «Каприз». Номера для пластинки были отобраны жюри фестиваля, руководил записью звукорежиссер Д. Демуров.

Запись состоялась буквально в течение 2-3 дней после предложения, но не на следующий день. И вот в один из этих дней в совершенно невменяемом состоянии, я помню, уехали Лебедев с Макаревичем и они чуть не упали в пропасть, когда ехали обратно, пьяные грузины чуть не соскочили с дороги. Мы сидим Ленька, я, Якушенко нет ни Лебедева, ни Макаревича, я естественно начинаю мандражировать, злиться, к 9-ти они появляются с таким амбре, что можно было зажигать просто. Писались мы все вместе вживую, кроме вокала, сразу, если кто ошибался - все заново. И вот Макар тогда и сыграл свое знаменитое соло в таком состоянии, я не знаю видел ли он клавиши. Мы сделали эту запись, потом мы спели туда все вместе, т.е. Сережа спел, и потом еще наложили бэк-вокал с Крисом и со мной. Мы писались в гордом одиночестве. И эти три песни попали на двойной виниловый альбом, можешь поверить, можешь нет это все было вообще вне нашего контроля, они предложили, записали и выпустили. Александр Ситковецкий

Мы практически все с первого-второго дубля писали, потому что времени было очень мало, я помню, что были какие-то чужие и очень неудобные инструменты, и я был недоволен, как я сыграл и мне не дали второй дубль - перезаписать какие-то вещи, [которые] я хотел сделать по-другому. Мы очень торопились, и все время был какой-то цейтнот, и Саша Ситковецкий переживал, что мы чего-то не успеем, нам обязательно надо записать три пьесы.
Вот этого кайфа студийной работы, когда ты никуда не торопишься и можешь переделать, переписать, что-то нафантазировать или что-то переслушать и т.д., вот этого ощущения там не было. Мы очень торопились, потому что кто-то после нас [должен] был срочно писаться. Там двойной альбом писали, я думаю, что, наверно, с этим связано. С одного-двух дублей все писали. Блюз вообще по-моему с первого дубля писали. Владимир Якушенко

Думаю, что из моих педалей я мог сразу “идти” через Direct Box в пульт... Свели в тот же или на след. день и я с собой в Москву уже забрал катушки ¼” 19 м/сек с копией мастера. Александр Ситковецкий

Тут же был записан наш первый миньон, очень быстро разошедшийся каким-то сумасшедшим тиражом. Более того, стараниями мамы Володи Якушенко, которая работала редактором на фирме «Мелодия», этот диск стал первой советской пластинкой, на обложке которой было написано «рок-группа». Фестиваль «Тбилиси 80» очень широко освещался. Это и привлекло внимание к нашей группе, в результате мы получили предложение работать профессионально, конечно же, приняли его и с 1981 года стали гастролировать как артисты Москонцерта.²³ Леонид Гуткин

По окончании записи, группа возвращается домой: Александр Ситковецкий с женой, Александр Зейгерман и Юрий Цурков поездом с аппаратурой, остальные самолетом.

Помню обратный путь, потому что ребята полетели все на самолете, а я Цурков и Зейгерман, и Ольга - моя первая жена, с аппаратурой [поездом]. Мы купили купе туда положили всю аппаратуру, а во втором мы ехали. Ехали два с половиной дня у нас кончились деньги, просто кончились, я помню папа встречал нас на вокзале и кушать хотелось, было тяжело. Вот так закончилось Тбилиси. Александр Ситковецкий

Альбом «Лауреаты фестиваля «Весенние ритмы.
Тбилиси-80» (С60—15417-20)

Миньоны групп «Интеграл» (С62-15283-4) и
«Автограф» (С62-15403-4)

Через год, летом 1981 года, альбом «Лауреаты фестиваля «Весенние ритмы». Тбилиси-80» (С60—15417-20), состоящий из двух пластинок, появился в продаже, еще чуть позже выпустили кассетный вариант(СМ00939/СМ00940).

В альбом вошло 14 композиций:

Cторона 1

1. Машина времени – Хрустальный город (А. Макаревича - А. Макаревича) 6.06
2. Машина времени – Снег (А. Макаревича - А. Макаревича) 2.58
3. Автограф – Ирландия. Ольстер (А. Ситковецкий - М. Пушкина) 4.02
4. Лабиринт – Весенние ритмы, из композиции «Сакартвело» (М. Киладзе) 6.15

Cторона 2

1. Автограф – Пристегните ремни безопасности (А. Ситковецкий) 3.14
2. Автограф – Блюз Каприз (А. Ситковецкий - А. Ситковецкий) 4.23
3. Интеграл – Странный мир (Ч. Неман - В. Луговой) 3.32
4. Интеграл – Сулико (В. Церетели – А. Церетели) 3.11
5. Магнетик Бэнд – Леди блюз (Г. Грапса - Г. Грапса) 4.45

Cторона 3

1. ВИА-75 – Родина
(грузинская народная, А. Церетели, обр. Р. Бардзимашвили) 13.48
2. Магнетик Бэнд – Трубадур на магистрали (Г. Грапса - В. Миртем) 4.07

Cторона 4

1. Лабиринт – Моя Грузия (М. Киладзе - И. Нонешвили, С. Гугунава) 8.05
2. Гунеш – Река Туни (туркменская народная, обр. Ш. Бяшимова) 5.26
3. Интеграл – Подснежник
(татарская народная, обр. Б. Алибасов и В. Доленко) 4.26

Оценочный тираж альбома 150-200 тыс., это означает, что купить его было практически невозможно.

Кроме этого у групп «Интеграл» (С62-15283-4) и «Автограф» (С62-15403-4) были выпущены миньоны, причем, если тираж пластинки «Интеграла» составил всего несколько десятков тысяч, то миньон «Автографа» переиздавался десятки раз, вплоть до 1984 года, и его общий тираж составил порядка миллиона копий.

Почему только у этих двух групп были выпущены индивидуальные пластинки достоверной информации нет, однако, очевидно, что этот вопрос был решен еще до записи, т.к. только эти две группы записали по 3 трека – именно столько и требовалось для миньона.

Передача «Red Wave 21» (1993) в которой впервые в России был показан фильм «Советский рок»

Хроника фестиваля была запечатлена финскими тележурналистами в документальном фильме "Советский рок", режиссер: Риа Кархела (Финляндия), оператор: Кристиан Вальдес (Чили).

Фильм о фестивале Тбилиси-80, очень известный в узких кругах фильм, который сняла финская группа кинодокументалистов. Он называется «Советский рок» и, вообще говоря, это первый такой настоящий профессиональный фильм о рок-н-ролле в нашей стране. Режиссер этого фильма финская тележурналистика Риа Кархела. Совершенно случайно они как-то вышли на меня где-то в начале 1980 года, я рассказал им об этом фестивале и они загорелись этой самой идеей, захотели приехать. Оператором у них был чилиец Кристиан Вальдес и вот такой интернациональной компанией они сняли этот фильм.⁹ Артем Троицкий

В сорокаминутный фильм вошли:

- интервью с Борисом Петровым, Гуннаром Грапсом, Артемом Троицким, Юрием Саульским, Борисом Гребенщиковым, Мурадом Кажлаевым и зрителями.
- фрагменты выступлений групп «Гунеш», «Магнетик Бэнд», «Машина времени», «Автограф», «Интеграл», «Аквариум».

Российский зритель смог увидеть фильм только в 1993 году.

«Как это было» (ОРТ, 2000)

«Севалогия» (Ностальгия, 2005)

«До и после» (Ностальгия, 2008)

«О Тбилиси-80» (Georgia Times, 2010)

«Программа передач» (Петербург, 2010)

Местом репетиций новообразования служил подвал одного из общежитий недалеко от метро «Автозаводская», где по субботам приходилось отрабатывать "оброк" на танцах и где до «Автографа» репетировал Алексей Козлов со своим «Арсеналом». По воспоминаниям самих музыкантов, этот подвальчик представлял собой "удивительное сочетание танцевального зала и выгребной ямы". Именно там создавалась первая концертная программа «Автографа», и именно там группа получила приглашение на I Всесоюзный рок-фестиваль «Весенние ритмы. Тбилиси-80».

Идея проведения каждого рок-фестиваля или фестиваля популярной музыки воспринималась музыкальной общественностью с восторгом - хотелось хотя бы какой-нибудь стабильности для демонстрации собственных возможностей и реальных достижений. Однако в действительности у рокеров мало что получалось, и ни один из однажды заявленных фестивалей не стал постоянным: практически все зависело от идеологических отделов партийных органов на местах и выше, готовых во всякой нестандартной идее видеть идеологическую диверсию.

В жестоком подавлении "легкой музыки, исполняемой вокально-инструментальными ансамблями", в то время принимали активное участие профессиональные композиторы, т.к., придумывая песни сами, рок-группы покушались на святая святых - кусок хлеба сочинителей. Обиженные сочинители охотно делились своими соображениями с читателями центральных газет, представляя "пение с чуждых нам голосов" далеко не безобидным занятием.

"Что стоит за усиленно навязываемыми буржуазной пропагандой и разными радиоголосами музыкальными стереотипами в стиле "бит", "диско", "рок"? Не что иное, как буржуазная массовая культура, направленная на духовное опустошение, оболванивание людей, пропаганду и утверждение чуждой нам идеологии. В основе этой, с позволения сказать, культуры - голый бизнес, унифицированная продукция, лишенная всяких национальных корней и потому якобы обладающая свойством универсальности".

Мы позволили себе столь обстоятельную цитату из статьи дирижера и композитора Владислава Чачина, опубликованной в газете «Известия» год спустя после тбилисского фестиваля, т.к. в его высказываниях была сфокусирована вся тогдашняя политика тандема "правящая партия - правящие творческие союзы".

Тем, кто решал строить свою музыкальную карьеру на профессиональном уровне, т.е. работая в Москонцерте, Росконцерте и находясь на хорошем счету в Госконцерте (что означало, при счастливом стечении обстоятельств, выезд за границу, будь то Болгария или Монголия), приходилось демонстрировать строгое соблюдение моральных принципов и политическую подкованность. Руководитель «Автографа» прекрасно осознавал необходимость идеологической выдержанности материала, исполнением которого он собирался мостить дорогу к вершинам признания.

В интервью газете «Советская Россия» Александр позже скажет: "Рок-музыка сегодня - это самый доступный и любимый молодежью музыкальный язык. Стоя на правильных идеологических, нравственных, эстетических позициях, рок-музыка как сильнейшее оружие пропаганды может и должна воспитывать настоящих граждан своей страны. И пока ей, как всем другим видам искусства, не будет дана трибуна, государство и общество будут нести постоянные потери в борьбе за умы молодежи, то есть на том самом фронте, где мы обязаны только побеждать...".

В подтверждение серьезности своих намерений, кроме инструментальной композиции и трогательного блюза «Каприз», музыканты повезли на конкурс песню «Ирландия. Ольстер».

Композиция с нервным, пульсирующим вступлением исполнялась в чрезвычайно быстром темпе, что, в принципе, делало невозможным четкое пропевание текста на русском языке. Должно было получиться нечто, напоминающее детскую скороговорку "кукушка кукушонку купила капюшон...", а не гневный протест против равнодушия мерзких лондонских леди, которым глубоко безразличны страдания и чаяния затюканных английскими солдатами ирландцев. Сергей Брутян, изучивший не один иностранный язык, исполняя "Ольстер...", каждый раз совершал героический поступок - он умудрялся выпевать текст так, что было понятно приблизительно 60% слов. Особенно эмоционально ему удавалась шлягерная фраза: "Запрещено! Нельзя!". Те, кто, грубо говоря, "не въезжал" во весь ужас описываемого в песне, отлично усвоили эти два слова, приписывая "автографам" хитрость и любовь к эзопову языку. Мол, "мы прекрасно понимаем, что Ирландия здесь ни при чем... Мы-то знаем, что это здесь, у нас, все "запрещено" и все "нельзя"...".

А речь в песне действительно шла об Ирландии. При расшифровке смысла «Ирландии...» в многочисленных интервью тугим на ухо журналистам замалчивался лишь один момент - Пушкина в ту пору симпатизировала Ирландской революционной армии (IRA), но об этом ни одному инструктору, инспектору, редактору и даже самому Ситковецкому знать не полагалось...

Устроители «Весенних ритмов» (в числе которых был Артемий Троицкий, набиравший тогда очки как один из немногих толковых рок-критиков), подобно многим предшественникам, грозились превратить буйство 80-го года в постоянную феерию хорошего рока и музыкального вкуса, наподобие какого-нибудь языческого празднества летнего или зимнего солнцестояния...

Второго Тбилисского, естественно, ни через год, ни через два не случилось.

По тем временам событие, призвавшее в столицу Грузии 30 рок-коллективов, было из ряда вон выходящим. Однако отзывы в прессе оказались скуповаты. В основном, высказывались члены жюри, а создание легенд об эпатажном выступлении «Аквариума» на фоне профессиональных "приглаженных" коллективов становилось прерогативой потрясенных очевидцев и журналистов из андеграунда... Юрий Саульский, нонконформист до известных пределов, пытался прервать выступление ленинградцев, а Б.Г. тогда выдал свое историческое: "Дайте мне мой кусок жизни, пока я не вышел вон...".

«Автограф» заработал свой солидный "кусок хлебушка" - вторую премию, обеспечившую потом группе хороший кусок жизни. «Ирландия. Ольстер» получила два специальных приза фестиваля – «За лучшую политическую песню» и «За лучшую композицию фестиваля». «Ирландия...» также попала в топовую десятку «Звуковой дорожки» популярной газеты «Московский комсомолец», где соседствовала с «Летним вечером» Стаса Намина, «Гадалкой» Максима Дунаевского, «Взлети над суетой» и «Летними дождями» Аллы Пугачевой. На первом месте того хит-парада, естественно, красовался «Поворот» «Машины времени».

На двойном альбоме, через год выпущенном фирмой «Мелодия», были представлены все три композиции «Автографа», сыгранные тогда перед жюри. В том же 1981 году вышел сингл группы... опять же с «Ирландией...», «Ремнями безопасности» и «Капризом». На аннотации к пластинке почему-то было указано, что «Автограф» играет "тяжелый рок" (употреблен даже термин "хард-рок") - может, в том смысле, что их музыка "утяжелена" ассоциациями и смыслом.²¹

«Автограф» разделил второе место с «Гюнеш» из Узбекистана, а первое получили «Машина времени» и Magnetic Band Гуннара Грапса из Эстонии. А на следующее утро про нас написал «Московский комсомолец» в интервью с композитором Юрием Сергеевичем Саульским, ныне покойным. Он сказал про нас очень хорошие слова, и это было не то что приятно, а невероятным прорывом. Так началась наша карьера, но после Тбилиси мы с Крисом расстались уже окончательно.²⁵ Александр Ситковецкий

Перед жюри стояла нелегкая задача. У целого ряда коллективов были очень интересные творческие идеи, но порой техника исполнения тормозила их выражение и развитие. Бывало и наоборот. Конечно, при оценке мы пытались найти разумный творческий баланс, но все-таки на первом месте была новизна. Например, ансамбль «Автограф» (Москва), удостоенный второй премии, показал настолько яркую и свежую музыку, написанную руководителем группы Александром Ситковецким, что техническое несовершенство отдельных музыкантов отошло на второй план. Некоторые песни ансамбля, например, «Ирландия. Ольстер» весьма актуальны, по-настоящему волнуют, и не случайно группа получила специальную премию за актуальную политическую тематику.¹⁵ Юрий Саульский

Я вспоминаю с огромным теплом, и я бы три аспекта, скажем так, обозначил:
Первое, это непосредственно сам фестиваль, который был выдающимся событием, была невероятно теплая атмосфера, была возможность увидеть, что творится на музыкальный сцене и пообщаться с друзьями. Несмотря на то, что это был конкурс, как такового конкурсного духа, не было совсем, все просто получали удовольствие, кайфовали от общение, от музицирования, от публики тоже, прекрасный город.
Я плавно перешёл ко второму аспекту, и замечательно, что это всё состоялось в Тбилиси, потому что очень тёплый народ и он, как бы, более раскрепощённый. В случае с «Автографом» имело роковые в кавычках последствия, потому что в первый день познакомились с замечательной группой «Блиц», которая была то, что сейчас называют, такой Beatles трибьют, возглавляемой Валерой Катчаровым, который был такой местной достопримечательностью, он был художником из очень такой богемной семьи.
И третий аспект, назовем утилитарный, в случае с «Автографом» это практически было первое большое выступление, потому что мы, так сказать, авансом получили приглашение на этот фестиваль, неистово репетировали полгода, было несколько, то, что тогда называлось, сейшенов, подпольных концертов, и практически это было первое большое выступление.⁶ Леонид Гуткин

В 1980 г. была создана иновещательная радиостанция Radio Moscow World Service – единственная в стране, где можно было услышать «Машину времени», «Воскресение» и «Автограф». RMWS ловилась во многих городах СССР - и дала первый толчок популярности «Автографа», постоянно прокручивая его тбилисские записи. По большому счету их музыкальный уровень предполагал, конечно, не полтора часа работы юных грузинских операторов, а скорее полгода сидения в лондонской студии Abbey Road и звукорежиссерские услуги саундпродюсера «The Dark Side Of The Moon» Алана Парсонса. У любого рок-меломана просто дух захватывало при одной мысли о том, как звучал бы «Автограф», записанный таким адекватным его музыке образом. Но даже сделанные на скорую руку тбилисские записи «Автографа» звучали по тем временам настолько ярко и необычно, что быстро прославили группу на всю страну. Кроме ротаций на RMWS, они были выпущены «Мелодией» на обещанном двойном альбоме «Весенние ритмы Тбилиси’80», а также отдельным миньоном.

В результате всего этого спонтанного пиара «Автограф» уже теоретически мог гастролировать по стране, собирая залы. Небывалый для рокеров музыкальный профессионализм позволил ему стать первой в СССР рок-группой, приглашенной на работу в Москонцерт…²⁶

Если «Машина времени» и «Магнетик бэнд» только укрепили свои лидирующие позиции, то о нас сразу же узнали. Появились информация в прессе, записи на телевидении, радио. Для шестерых самодеятельных музыкантов это было нечто новое... Жизнь рассудила все сама, все расставила на свои места - мы стали задумываться о переходе на профессиональную сцену и одновременно начали получать приглашения на работу от концертных организаций. Короткая олимпийская оттепель в политике Министерства культуры позволила группе, практически не меняя репертуара, перейти на профессиональные рельсы, став первой рок-группой, с которой заключил трудовое соглашение Москонцерт.²² Александр Ситковецкий

Тбилисский фестиваль «Весенние ритмы» стал важнейшим событием для отечественного рока, где выделились группы, хорошо знакомые рок-н-ролльной тусовке и почти неизвестные широкому слушателю. Московский «Автограф» продемонстрировал высокопрофессиональный арт-рок, и в кулуарах стали поговаривать, что такая музыка может привить молодежи вкус к серьезным жанрам.¹⁸

В 1980-м во время московской Олимпиады редакции Radio Moscow на английском языке срочно понадобился музыкальный материал, чтобы можно было сказать: «у нас тоже есть рок-музыка». На тот момент материала было не так много, и наши записи оказались очень кстати. Передача шла в нон-стоп режиме, что сразу дало мощный всплеск популярности. Практически мы миновали мучительную стадию выхода бабочки из кокона. Так что наши первые концерты были сразу в больших залах, а буквально через несколько месяцев – во дворцах спорта, причем набитых битком. Конечно, нужно помнить, что в то время был страшный музыкальный голод, не было интернета, люди обменивались пластинками из-под полы. Этот фактор интереса и голода тоже играл на пользу группе.²⁴ Леонид Гуткин

[Без Тбилиси "Автограф"] точно бы не смог [достигнуть того, что достиг]. Мы в момент превратились из "no name” в группу, о которой написали центральные газеты. В 1980 году это было невероятно, а также это все, что было нужно, чтобы начать взбираться по профессиональной лестнице в небо, сорри - вверх )) Да, это был ключевой момент. Александр Ситковецкий

Советский рок. Документальный фильм, 1980
Артём Троицкий Рок в Союзе: 60-е, 70-е, 80-е... - М.: Искусство, 1991
Елена Семенова Русский рок: с ностальгией, но без пафоса. - Независимая газета, 7 сентября 2007
Фестиваль «Весенние ритмы. Тбилиси-80»! Как это было… - Fuzz Music, 14 декабря 2019
Александр Полищук Мини-оттепель по-грузински. - Fuzz, апрель 2003
Светлана Сорокина Звездный час русского рока: тбилисский фестиваль 1980-го года. - ТРК «Петербург», 3 сентября 2010
Артём Троицкий Лауреаты фестиваля «Весенние ритмы». Тбилиси-80. - liner notes альбома, 1981
А. Певчев, А. Лукьянчиков Подробно о первом рок-фестивале в СССР. Большая грузинская. - Rolling Stone №10, 2005
Александр Липницкий Фестиваль «Весенние ритмы. Тбилиси-80» - Red Wave 21, 1993
Варвара Есипова Весенняя ретроспектива. - Тбилисская неделя, 22 марта 2013
Александр Липницкий Тбилиси-80. - GeorgiaTimes, 22 июля 2010
Евгений Шмыков Тбилиси-1980: недолгая роковая оттепель. - Русская служба BBC, 15 марта 2010
Владимир Молчанов До и после... - Ностальгия, 2008
Олег Шкловский Как это было. Рок-фестиваль Тбилиси-80. - ОРТ, 19 марта 2000
Юрий Саульский Очевидное и невероятное. - Московский комсомолец, 28 марта 1980
Владимир Марочкин 1980 год: надежды и разочарования. - zen.yandex.ru, 10 октября 2018
Ю. Филинов, А. Троицкий В ритме весны. Послесловие к фестивалю популярной музыки. - Комсомольская, 11 апреля 1980
Вадим Зенкевич Отечественный рок: вчера и сегодня. - Советская Музыка, №10, 1991
Владимир Марочкин, Андрей Игнатьев Хроноскоп русского рока 1953-2004. - М.: Общественные коммуникации, 2005
Петр Подгородецкий «Машина» с евреями. - М.: АСТ, 2007
Маргарита Пушкина Забытый Автограф. В книге «Легенды русского рока». - М.: Леан, 1999
Евгений Федоров Рок в нескольких лицах. - М.: Молодая гвардия, 1989
Автограф. - In/Out, №66, 8 октября 2008
Юлия Костерова «Автограф» – музыка вне времени. Шоу-Мастер, №3(70), 11 октября 2012
Артур Гаспарян «Кельми был брошенным, но с роскошным домом и большим состоянием». - Московский комсомолец, 10 января 2019
Автограф: от Intro до Coda. Пресс-релиз, 26 февраля 2005
Сева Новогородцев Севалогия. - Ностальгия, март 2005
clegg Девять дней в марте 80-го. - avtograf.com.ru, 12 марта 2020

Синий миньон

1981-05-01T08:45:56+04:00

«Автограф» в Тбилиси

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Лауреаты второй премии

"}../multimedia/photos/sorted/avtograf/1980/466_1.jpg{/gallery}

Лауреаты второй премии

Александр Ситковецкий и Леонид Гуткин вспоминают о Тбилиси-80

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Тбилисская студия грамзаписи

"}../images/my_images/press/2021/blue/tsg.jpg{/gallery}

Тбилисская студия грамзаписи

Записанные треки

Все началось в Тбилиси...

16 марта 1980 жюри объявило результаты фестиваля «Весенние ритмы». «Автограф» занимает второе место и получает специальные призы за "Лучшую композицию фестиваля" и "Лучшее воплощение политической темы", оба – за пьесу «Ирландия. Ольстер». Александр Ситковецкий признан лучшим гитаристом фестиваля. «Автограф», как и все лауреаты, в дополнение к наградам получает возможность принять участие в записи альбома «Лауреатов фестиваля».

Все треки для записи были выбраны жюри фестиваля.

1. Пристегните ремни безопасности

муз. Александр Ситковецкий
продолжительность: 3’ 18”
Написана в июле 1979
Первое исполнение: 24 февраля 1980
Впервые издана на сборнике «С Новым годом!» (Мелодия С 60-14507-08, 1980).

2. Ирландия. Ольстер

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина
продолжительность: 4’ 05”
Написана летом 1979
Первое исполнение: 24 февраля 1980

3. Блюз «Каприз»

муз. и сл. Александр Ситковецкий
продолжительность: 4’ 26”
Написана летом 1979
Первое исполнение: 24 февраля 1980

Никаких худсоветов с участием группы не проводилось.

#всерешиложюри. Александр Ситковецкий

Запись проходила на тбилисской студии грамзаписи фирмы «Мелодия» 18 (или 19) марта 1980 года с 9.00.

Инструментальная часть всех треков записывалась целиком, без монтажа, при ошибках запись повторялась. После завершения записи инструментов был наложен вокал, а затем бэк-вокал. Всё было закончено в течение одного дня.

Мы писались в гордом одиночестве. Запись состоялась буквально в течение 2-3 дней после предложения, но не на следующий день. Началась в 9 утра, Лебедев с Макаром опоздали, чуть не упав в горную пропасть (по их словам) и приехали в достаточно “приподнятом” настроении. Наверное, поэтому у Лени так здорово вышло фортепианное соло в Блюзе. :) Все записали за один день - сначала весь инструментал все вместе (Ольстер повторяли - кто-то ошибся), остальное - с ходу. Потом наложили вокал и подпевки я с Крисом (в Блюзе). Александр Ситковецкий

Мы практически все с первого-второго дубля писали, потому что времени было очень мало, я помню, что были какие-то чужие и очень неудобные инструменты и я был недоволен, как я сыграл и мне не дали второй дубль - перезаписать какие-то вещи, [которые] я хотел сделать по-другому. Мы очень торопились и все время был какой-то цейтнот и Саша Ситковецкий переживал, что мы чего-то не успеем, нам обязательно надо записать три пьесы. Владимир Якушенко

В записи приняли участие:

Александр Ситковецкий – гитара, бэк-вокал
Леонид Гуткин – бас-гитара
Леонид Макаревич – клавишные
Крис Кельми – клавишные, бэк-вокал
Владимир Якушенко – ударные
Сергей Брутян – вокал

Руководил записью Дмитрий(?) Демуров при участии штатного звукорежиссера группы Леонида Лебедева. Сведение выполнил тот же коллектив студии уже без участия группы.

Инструменты и оборудование:

орган Vermona
синтезатор Roland, 2-х голосый
синтезатор Crumar Performer
студийный рояль
бас-гитара Jolana Vikomt Bass с звукоснимателем Di Marzio
гитара Fender Stratocaster Sunburst 1972
педаль Electro-Harmonix Big Muff
педаль Electro-Harmonix Electric Mistress Flanger/Filter
студийная ударная установка

пульт Amek Angela
магнитофон Studer A800, 24 канала

Студия была прекрасно оснащена пультом Amek, полным набором процессоров и эффектов. Писали на 24-х канальный Studer A800. Сделали весь tracking, потом overdubs. 24 дорожки позволяли спокойно все записать, потом сводить. Думаю, что из моих педалей я мог сразу “идти” через Direct Box в пульт... Сводили грузины, молодые ребята, сами, без нас. Свели в тот же или на след. день и я с собой в Москву уже забрал катушки ¼” 19 м/сек с копией мастера. Александр Ситковецкий

Была очень скромная [студия], очень скромная, я говорю, что барабаны были какие-то неудобные, ощущение осталось дискомфорта. Вот этого кайфа студийной работы, когда ты никуда не торопишься и можешь переделать, переписать, что-то нафантазировать или что-то переслушать и т.д., вот этого ощущения там не было. Мы очень торопились, потому что кто-то после нас [должен] был срочно писаться или боялись, что придут какие-то начальники, я уже детали не помню, но спешка было точно. Там двойной альбом писали, я думаю, что, наверно, с этим связано. С одного-двух дублей все писали. Блюз вообще по-моему с первого дубля писали. Владимир Якушенко

Решение о выпуске индивидуальной маленькой пластинки было, по всей видимости, принято во время фестиваля, т.к. только «Автограф» и «Интеграл», именно те группы у которых в последствии вышли миньоны, записали по три трека, именно столько сколько требовалось для такой пластинки.

Когда писали знали только, что запись делается для альбома лауреатов конкурса, о миньоне речь не шла. Александр Ситковецкий

Почему только у этих двух групп были выпущены индивидуальные пластинки достоверной информации нет, можно предположить, что на решение выпустить индивидуальные пластинки повлияли следующие факты:

Автограф

– Ирина Якушенко была представителем фирмы «Мелодия»
– после выступления группы ряд, где сидели члены жюри, аплодировал дольше, чем вся остальная часть аудитории²

Интеграл

– практически спас фестиваль своей аппаратурой
– произвел необыкновенный фурор на этом фестивале своим шоу³

{gallery alignment=center count=0 maxcount=1 crop=1 width=300 height=300 counter=0 navigation=both margin=1 deftitle="

Миньон группы «Автограф»

"}../multimedia/releases/avtograf/1981_irlandia/{/gallery}

Миньон группы «Автограф»

{gallery crop=1 width=300 height=400 deftitle="

Редактор «Мелодии» Анна Качалина

"}../images/my_images/press/2021/blue/kachalina.jpg{/gallery}

Редактор «Мелодии» Анна Качалина

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Сообение о выпуске миньона в каталоге-бюллетене «Мелодия» №3, 1981

"}../images/my_images/press/2021/blue/melodia-81-3.jpg{/gallery}

Сообение о выпуске миньона
в каталоге-бюллетене «Мелодия» №3, 1981

Миньон группы оказался неожиданным и для музыкантов, они узнали о нем лишь когда Александр Ситковецкий был приглашен в офис «Мелодии» для проверки правильности информации указанной на конверте.

Сейчас уже трудно сказать. С Мелодии позвонили и сообщили о готовящемся выпуске миньона, потом началась работа по оформлению, тексту и пр. Думаю, что летом 1980-го. Можешь поверить, можешь нет это все было вообще вне нашего контроля, они предложили, записали и выпустили. Александр Ситковецкий

Специального названия миньон не имел, но вскоре после выхода в народе он стал называться «синим», по цвету конверта или «Ирландия. Ольстер» по заглавному треку.

Треки на миньоне располагались следующим образом:

Сторона 1

Ирландия. Ольстер

Пристегните ремни безопасности

Сторона 2

Блюз «Каприз»

Из-за технических ограничений по времени звучания стороны композиция «Пристегните ремни безопасности» выпущена в урезанной на 27 секунд версии.

Дизайн конверта для миньона «Автографа» был разработан на фирме «Мелодия» художником Гавриилом(?) Шульцем, на лицевой стороне обложки в синих тонах изображен круг, напоминающей символическое изображение Солнца с расходящимися лучами и надписи: рок-группа “Автограф” руководитель Александр Ситковецкий. Именно этот конверт стал первым в Советском Союзе на котором появилось слово «рок-группа».

Кстати, именно на этой синенькой миньонной пластинке было впервые написано "рок-группа" и это заслуга моей рок-мамы. Абсолютно точно. Поскольку она в Тбилиси была, как представитель "Мелодии". И они собственно с Юрием Сергеевичем Саульским договорились, что это будет выходить под названием рок-группа "Автограф". Так что это точно абсолютно, первый раз было написано слово ["рок-группа"] на конверте в Советском Союзе. Знаковая пластинка и я горжусь, что я имею маленькое отношение к истории. Владимир Якушенко

Редактор пластинки Анна Качалина.

Впервые сообщение о выпуске миньона было опубликовано в газете «Комсомольская правда», 25 января 1981 года:

Фирма «Мелодия» подготовила миньон «Автографа», инструментальная пьеса «Пристегните ремни безопасности» включена в диск «С новым годом», а в самом ближайшем будущем группа приступает к работе над большой авторской пластинкой.⁵

Пластинка с каталожным номером С62-15403-4 появилась в продаже весной 1981 года.

Совершенно легендарный миньон, воспроизводящий три номера, вошедшие в сборник "Весенние ритмы. Тбилиси-80" (урезанная на 27 секунд "Пристегните ремни безопасности", "Ирландия. Ольстер" и "Блюз "Каприз"). Пластинка, на обложке которой впервые в истории СССР фигурировал термин "рок-группа" и которая на ближайшие четыре года оказалась единственным легальным изданием записей "Автографа"⁶ Всеволод Баронин

Миньон многократно допечатывался и его итоговый тираж превысил 1 миллион экз. Однако, при таком большом тираже купить пластинку, особенно в провинции, было большой проблемой.

Минимальный тираж мог составить 1 млн экз. Допечатки - от 100 тыс. до 2-3 млн экз.⁷

Юлия Костерова «Автограф» – музыка вне времени. – Шоу-Мастер, №3(70), 11 октября 2012
Артём Троицкий Рок в Союзе: 60-е, 70-е, 80-е... - М.: Искусство, 1991
Владимир Молчанов До и после.... - Ностальгия, 2008
Автограф. – In/Out, №66, 8 октября 2008
Олег Панов Право на автограф. – Комсомольская правда, 25 января 1981
Всеволод Баронин Кружатся диски. – Play #12 (67), 2005
Сергей Глубокий «Дисконт-дображелон», или 30 лет спустя. - Маркетинг: идеи и технологии, январь 2017

Первый альбом

1984-03-10T21:00:00+03:00

{gallery width=300 deftitle="

«Автограф», 1984

"}../images/my_images/press/2019/ma/a1984.jpg{/gallery}

«Автограф», 1984

Сразу после успешного выступления группы в Тбилиси в марте 1980 года в прессе начались разговоры об альбоме «Автографа»:

Но это были лишь желания прессы, на самом деле никаких попыток со стороны «Мелодии» выпустить большой релиз группы не предпринималось.

Об альбоме тогда и речи не шло, до Мелодии нас и на пушечный выстрел... (А. Ситковецкий)

Лишь в январе 1983 года был сделан первый шаг - группа заключила договор с фирмой «Мелодия» на запись долгоиграющей пластинки.

В нее войдут композиции “Корабль”, “Старинная баллада”, “Электронные часы” и “Реквием памяти Леннона”, а также наш старый номер - “Монолог” (он прозвучал в фильме “Шляпа”) и инструментальная пьеса “Белый город”. Работа над диском уже началась. («Встреча по вашей просьбе», март 1983)

Однако данное событие никак не повлияло на ситуацию с пластинкой, более того сменившееся высшее руководство страны поменяло отношение к рок-музыке с нейтрального на враждебное, последовали гонения на многие известные группы: «Аракс», «Круиз», «Машина времени».

В такой обстановке надежды на возможность записать альбом на «Мелодии» не осталось и группа решила пойти по стопам своих коллег и выпустить магнитоальбом.

К 1984 году группа была уже полностью профессиональна и “накатана”. Сменилась, постепенно программа, мы перестали исполнять первые “хиты” - Ремни и пр. Одновременно, я пытался пробить запись большой пластинки на Мелодии, но с приходом Андропова, а потом Черненко, худсоветы вообще перестали пропускать материал не членов СК СССР. Из совокупности этих факторов, а также поняв, что все наши рок-коллеги (Круиз и пр.) уже вовсю продают свои магнитоальбомы, мы решили записать свой собственный, одновременно “зафиксировав” новую, на тот момент программу с Истиной, Часами, Ленноном и пр. (А. Ситковецкий)

Осенью 1983 года через жену директора группы Феликса Гиршина «Автограф» вышел на звукорежиссера «Мосфильма» Владимира Виноградова.

Татьяна Жигаева, тогда - жена Феликса, работала директором картин на Мосфильме. По натуре пробивная и с хорошими связями, она предложила писаться частным образом (за наличные) в студии Мосфильма с известным и влиятельным звукорежиссером Владимиром Виноградовым, который там был царь и бог. Таня обо всем заранее договорилась и свела нас с ВВВ. (А. Ситковецкий)

Предстоящая запись с точки зрения советского права была не совсем законной, как любят сейчас говорить, «подпольной», но это была достаточно стандартная практика тех времен.

Конечно незаконно, не через кассу, все по личным договоренностям. (А. Ситковецкий)

Програмка к серии концертов в УСЗ «Дружба»,
сентябрь 1983

{gallery crop=1 width=300 height=200 deftitle="

Програмка к серии концертов в УСЗ «Дружба», сентябрь 1983

"}../images/my_images/press/2019/ma/prog/{/gallery}

В серии московских концертов 16-25 сентября в УСЗ «Дружба» группа представила свою новую концертную программу, которую и предполагалось выпустить в качестве альбома.

«Автограф» выкатил на публику новую программу – будто новый альбом выпустил, и новинок девять штук набиралось: «Добрый день» (до сих пор считаю, что удачнее открывающего номера у группы за всю ее историю не было), парафраз на тему Г. Свиридова из музыки к кинофильму «Время, вперед!», «Мода», «В мастерской», «Размышления», «Длинная дистанция», «Старый город» и «Истина». (В. Баронин)

В буклетах, отпечатанных для этих концертов, была строка:

В начале будущего года в фирме «Мелодия» выйдет новый большой диск с записью лучших произведений московского ансамбля.

Про «Мелодию» это оказалось преувеличением, но к записи альбома всё было готово.

К моменту решения о записи у группы был достаточно большой багаж из незаписанных произведений, т.к. последний раз «Автограф» серьезно работал в студии два года назад весной 1982 года, еще с Сергеем Брутяном, и коллективу пришлось определиться, что именно они хотят видеть на альбоме.

Мы просто сели и обсудили какие песни мы считаем нужными записать и почему. Был определенный консенсус в том, какой материал достоин попасть на пленку, а какой останется лишь для концертного исполнения. Споров на этот счет не помню. Вокал Артура многое изменил в звучании старых песен, поэтому кое-что записали из них. (А. Ситковецкий)

Для записи были отобраны 9 композиций, все из новой программы группы, презентованной в сентябре 1983 года в серии концертов в УСЗ «Дружба». Парафраз из музыки к кинофильму «Время, вперед!», который также предлагалось включить в альбом, уже был записан годом раньше, весной 1983 в ГДРЗ.

«Истина», 1984

1. Истина (короткий вариант)

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина
Продолжительность: 5' 27"
Написана летом 1983
Первое исполнение: 10 сентября 1983, Клин, ДК ПВО

А история, вкратце, следующая: Автограф поехал в ГДР на популярную ТВ-передачу “Рунд”, где мы выступали с тогдашними рок-звездами ГДР – Пудис и Карат. Привезли пленку свеже-записанной Истины. Я пошел в тон-ваген (передвижка), организаторы послушали запись и сказали, что для формата передачи это очень долго (почти 6 минут). Тогда, с моего разрешения, они виртуозно сократили как вступительное, так и длиннющее финальное соло в два раза, что привело песню к удобоваримым 4-м минутам. С тех пор мы так ее и играли, так как короткий вариант оказался более динамичен и прекрасно работал, как открывающая концерт песня. (А. Ситковецкий)

2. Мода

муз. Александр Ситковецкий, сл. Александр Ситковецкий
Продолжительность: 5’ 56”
Написана летом 1983
Первое исполнение: 10 сентября 1983, Клин, ДК ПВО

3. Старый город

муз. Леонид Гуткин, сл. Виктор Михалин, Александр Ситковецкий
Продолжительность: 4’ 32”
Написана летом 1983
Первое исполнение: 25 августа 1983, Краснодар, Театр оперетты

4. В мастерской

муз. Виктор Михалин, сл. Виктор Михалин
Продолжительность: 6’ 15”
Написана в начале 1983
Первое исполнение: 13 января 1983, Москва, ДК ЗВИ

5. Длинная дистанция

муз. Леонид Гуткин
Продолжительность: 4’ 12”
Написана летом 1983
Первое исполнение: 25 августа 1983, Краснодар, Театр оперетты

Белый Город превратился в Длинную Дистанцию во-первых по причине длины. Мы немного играли её на концертах и пока дело доходило до вокала, все уже умирали со скуки (включая музыкантов). Во-вторых, вокальная часть, судя по резонансу от концертов, была тяжеловата, как по музыке, так и по стихам. Поэтому решили из инструментального интро сделать самостоятельную пьесу, которая, кстати, довольно долго и успешно просуществовала в нашем репертуаре. (Л. Гуткин)

6. Старинная баллада

муз. Леонид Гуткин, сл. Маргарита Пушкина
Продолжительность: 7’ 12”
Написана в сентябре 1981
Первое исполнение: 10 октября 1981, Киев, Дворец спорта
Впервые записана весной 1982 году в 5 студии ГДРЗ

«Размышления», 1986

«Электронные часы», 1987

Балладу решили переписать, дабы была версия с Артуром, плюс у него был роскошный вокализ в конце, но, насколько я помню, эта запись так и не получилась толком, несмотря на лучшую студию и персонал. То ли мы её уже к тому времени заиграли, а может уже просто время такой музыки ушло. (Л. Гуткин)

Что касается «Старинной Баллады», то это изумительная вещь, которая сразу мне очень понравилась!!! Необычное решение для аранжировки, сплетение красивых оборотов... В конце ребята предложили сделать что-то своё, я, не задумываясь «пригвоздил» этот вокализ туда! Было от души. Ребята только пару нот подправили, остальное - изнутри!!! ))) (А. Беркут)

7. Размышления

муз. Александр Ситковецкий, сл. Александр Ситковецкий
Продолжительность: 6’ 11”
Написана в начале 1983
Первое исполнение: 13 января 1983, Москва, ДК ЗВИ

8. Электронные часы

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина
Продолжительность: 5’ 02”
Написана в сентябре 1982
Первое исполнение: 20 октября 1982, Астрахань, Филармония

9. Реквием (памяти Джона Леннона)

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина, Борис Баркас
Продолжительность: 8’ 43”
Написана в сентябре 1982
Первое исполнение: 20 октября 1982, Астрахань, Филармония

10. Парафраз на тему Г. Свиридова из музыки к кинофильму «Время, вперед!»

муз. Георгий Свиридов, аранжировка «Автограф»
Продолжительность: 4’ 30”
Написана в 1965
Первое исполнение: 18 марта 1983, Москва, ДК Зуева
Записан в апрель 1983 года в 5-й студии ГДРЗ

Весной 1983-го Москонцерт выдвинул нас на VII-й Всесоюзный Конкурс артистов эстрады. Нам дали 2-е, звание лауреатов всесоюзного конкурса, пользуясь укрепившимся официальным статусом группы, я “пробил” запись Свиридова. Писали той же весной в ГДРЗ (Государственный Дом Радиовещания и Звукозаписи) на Качалова, инженера не помню, но шикарный 56-канальный пульт Neve в 5-й студии помню очень хорошо. (А. Ситковецкий)

Тексты для песен альбома были написаны Маргаритой Пушкиной, что было уже традиционно, а так же Александром Ситковецким и Виктором Михалиным, что явилось отличительной чертой данного периода, а для Виктора это был дебют!

Пришла потребность (не необходимость!) писать стихи - писали. Ушла - перестали писать… (А. Ситковецкий)

{gallery width=300 deftitle="

Старое здание тон-студии «Мосфильм», именно в нем писали альбом

"}../images/my_images/press/2019/ma/mosfilm.jpg{/gallery}

Тон-студия «Мосфильм»

{gallery width=300 deftitle="

«Автограф», к работе готовы

"}../images/my_images/press/2019/ma/a19842.jpg{/gallery}

«Автограф», к работе готовы

{gallery width=300 deftitle="

Звукорежиссер Владимир Виноградов

"}../images/my_images/press/2019/ma/vinogradov.jpg{/gallery}

Звукорежиссер Владимир Виноградов

{gallery width=300 deftitle="

Помощник звукорежиссера Василий Крачковский

"}../images/my_images/press/2019/ma/krachkovski.jpg{/gallery}

Помощник звукорежиссера Василий Крачковский

{gallery width=300 crop=1 deftitle="

Юрий Фишкин за работой

"}../images/my_images/press/2019/ma/fiskin.jpg{/gallery}

Юрий Фишкин за работой

Запись альбома проходила с 16 по 28 января 1984 года в тон-студии «Мосфильма» (ул. Мосфильмовская, 1, строение 6).

На Мосфильм мы почти ежедневно ездили примерно месяц. Была зима, это точно - снега много и все автомобилисты Автографа - Сит, Макар и Фишкин постоянно подвозили остальных от проходной Мосфильма до студии - там идти минут 20. (А. Ситковецкий)

В главной аппаратной, которая была подключена к огромной Первой студии, где писали оркестры, а также к небольшой студии рядом, где писались мы, т.е. там стояли барабаны, усилители и вокальные микрофоны. Клавиши писали прямо в аппаратной. (А. Ситковецкий)

В записи принимали участие:

Александр Ситковецкий – гитара, вокал
Леонид Гуткин – бас-гитара
Леонид Макаревич – клавишные
Виктор Михалин – ударные
Артур Беркут - вокал

Никого не приглашали на запись (в отличие от записи Високосного Лета в ГИТИСе в 78м) - ни музыкантов, ни сочувствующих. Эта традиция - "поменьше народу со стороны" сохранилась вплоть до концерта в Олимпийском в 2005м. (А. Ситковецкий)

Руководил всем процессом записи звукорежиссер, специалист высочайшего класса, Владимир Виноградов, ему помогал Василий Крачковский.

Ассистентом Виноградова был Василий Крачковский, сын актрисы Наталии Крачковской. Толковый и доброжелательный парень, много помогал при записи, так как был значительно моложе и современнее мэтра Виноградова, хотя я к ВВВ отношусь с большим уважением. Все, абсолютно все делали сами - 5 музыкантов, Виноградов и Вася. Фишкин с техниками обеспечивали нужной аппаратурой и инструментами, Юра также часто находился в аппаратной и у пульта, помогал процессу. (А. Ситковецкий)

Всё было весьма дружелюбно и профессионально, насколько это могло быть в совковой студии Мосфильма. Были чудесные звукорежиссёры: опытный Володя Виноградов с отменным чувством юмора, помогал ему тогда совсем ещё юный Вася Крачковский, впоследствии сам ставший мэтром и записавший многие наши группы. (Л. Гуткин)

Запись проходила по привычной для того времени схеме: полный прогон: запись ритм секции – исправления – наложения: гитары, клавиши, вокал.

Писали традиционным образом - все садились за инструменты, Артур уходил в “будку” и писали песню, но в реальности на пленку писались только бас и барабаны. Когда решали, что барабаны записаны, начинали следующую песню. Таким образом, за неделю Витя все отписал, потом Гуткин подправил бас и начались наложения - перкуссия, клавиши, гитары, лид-вокал, бэк-вокал - в такой последовательности. (А. Ситковецкий)

Я - традиционно: в Оранж через педали и микрофоном на пульт. Лёня - напрямую в пульт через DI (Direct Injection Box), поднимает слабый уровень сигнала от съёмников до линейного - в пульт. (А. Ситковецкий)

Работа шла слаженно и быстро, т.к. абсолютно новых песен для записи отобрано не было, а все выбранные уже неоднократно звучали на концертах, некоторые довольно длительное время.

Все было отрепетировано и - главное - сотни раз сыграно на гастролях. Новых идей, как таковых, не было, но мы полностью использовали студийные возможности: Сит писал и аккомпанирующие гитары, и акустику, и соло, Макар играл разными звуками и на разных инструментах, Артур писал все “бэки” вместо меня. Т.е. все, что на концерте физически невозможно мы дополняли в студии. (А. Ситковецкий)

Все, что планировали записать, легло на пленку. Никаких альтернативных ауттэйков не было, не было смысла, мы точно следовали отработанным концертным аранжировкам. (А. Ситковецкий)

Ничего интересного не было. Пришли на студию, записали... (Ю. Фишкин)

Но не обошлось и без проблем, которые так и не удалось в тот раз решить окончательно.

Была плотная, профессиональная работа. Проблемы были с Артуром. Это была его первая реальная запись, он сильно нервничал и мы с Леней с ним работали психологически. Все остальные были полностью уверены в себе и писались быстро и вполне прилично, особенно Витя, Гут и Макар.
И у Виноградова была проблема с Артуром - как положить голос непростого. тонкого и высокого тембра - на пленку. ВВВ намучался - перебрал все приборы в студии - компрессоры, экспандеры, гейты, задержки, ревербераторы в разных комбинациях, но, на мой взгляд, сочетание неуверенности Артура и неспособность Виноградова качественно записать голос достаточно явно слышится на той записи. (А. Ситковецкий)

Продюсировали, т.е. принимали окончательные решения “записано” или “еще раз” - мы с Гуткиным. (А. Ситковецкий)

Виноградов работал с нами и как продюсер тоже. Он говорил: "Нет, ребята, здесь так не пойдет, так не звучит". И он нам очень деликатно подсказывал какие-то вещи. Мы стали развиваться значительно быстрей, увидели какие-то явные просчеты. (А. Ситковецкий, «Век номер XXI», 2012)

Тон-студия «Мосфильма» в то время, как и сейчас, была одной из ведущих студий страны, она была оснащена отличной современной аппаратурой и имела помещения с прекрасной акустикой.

Студия была прекрасно оборудована. В основе большой пульт MCI на не меньше чем 56 каналов (с возвратами), 2 24-х канальных магнитофона MCI JH24 на 2х-дюймовую пленку, еще 2 такого типа, только другой марки на “L”, не помню. Магнитофоны были попарно синхронизированы, так что у нас была роскошь писать на 48 каналов, как большие мальчики. На практике это редко требовалось, так как большинство аранжировок, сделанных под наш концертный 20-и канальный Studiomaster, умещались на 24х дорожках и нас вполне устраивали. (А. Ситковецкий)

При записи альбома использовались следующие инструменты и оборудование группы:

гитара Gibson Les Paul Custom
акустическая гитара Луначарка?
бас-гитара Ibanez Musician RS-924
синтезатор Moog Multimoog
синтезатор Roland Jupiter 4
электропианино Hohner Clavinet E7
электропианино Wurlitzer 200A
ударная установка Amati 4090
усилитель Orange AD50

Сведение проходило в той же студии в феврале 1984.

Сводил сам Виноградов с Гутом и мною за пультом и на фейдерах, при участии Краковского и редко - Фишкина. (А. Ситковецкий)

Мастеринга, как такового не было, может быть пропускали финальный микс через пару приборов, типа многополосного лампового компрессора, чтобы лучше “склеить” фонограмму. (А. Ситковецкий)

После завершения записи к 10 студийным трекам были добавлены три концертных: Ливень, Монолог и Корабль, записанных в ККЗ «Новороссийск» в сентябре 1982 года, и альбом был сформирован. По традиции порядок следования треков, примерно, соответствовал концертному исполнению.

Как я понимаю, порядок был обусловлен порядком исполнения на концертах, может быть с незначительными изменениями. (А. Ситковецкий)

{gallery width=300 deftitle="

Первый магнитоальбом

"}../images/my_images/press/2019/ma/album/{/gallery}

Первый магнитоальбом

Треклист на кассете:

Сторона 1 – 42:24

1. Истина
2. Мода
3. В мастерской
4. Ливень
5. «Время, вперед!»
6. Реквием памяти Джона Леннона
7. Размышление

Сторона 2 – 32:57

8. Старый город
9. Монолог
10. Длинная дистанция
11. Старинная баллада
12. Электронные часы
13. Корабль

Так как выпустить альбом официально в то время не представлялось возможным, группа стала распространять его своими силами в виде магноальбома. Запись была выполнена на кассеты TDK и снабжена небольшим вкладышем с содержанием.

Про кассету - обижаешь )), TDK D90, Normal Bias, mq120. К 1984-му в оборудовании Автографа не осталось ничего отечественного, даже проводов и стоек. (А. Ситковецкий)

Во время записи никакого названия у альбома не было. На кассете с магнитоальбомом было написано просто: Рок-группа «Автограф».

Позднее альбом стали называть «Автограф 2». О том, как так получилось, что первый альбом группы получил цифру «2» в названии рассуждает известный журналист, знаток и биограф группы Всеволод Баронин:

…отвечаю на вопрос о происхождении названия магнитофонного альбома «Автограф-2», при том, что никакого «альбома» «Автограф-1» на тот момент не существовало.

Дело, похоже, в том, что совершенно официальная пресса в 1981 году, то есть после того, как «Автограф» стал филармонической группой и после выхода первого миньона, зачем-то писала, что-де «группа в скором времени запишет и выпустит свой первый альбом «Автограф-1». Ну-ну, на «Мелодии»-то… Откуда брались такие дикие слухи – даже и не знаю, но в публикации в «Комсомольской правде» 1981 года эта информация была 100% (у меня и оригинал в архиве валяется).

Поэтому, наверное, уж не знаю кому показалось логичным назвать студийный магнитоальбом 1984 года «Автограф-2». Я бы сказал, что определенная логика здесь была – даже в 1984 года много было споров о том, кто лучше – Брутян или Беркут? Все-таки до мая 1982 года «Автограф» ездил много, и его первый классический состав услышало не так уж мало народу.

Еще один вариант происхождения названия намного проще, он пересекается с версией озвученной выше, – записанные треки были из второй концертной программы группы, представленной за 3 месяца до записи в УСЗ «Дружба». Слушатели, следившие за творчеством коллектива, сразу это поняли, добавив соответствующую цифру к названию группы.

В 1984м мы записали на Мосфильме с ВВ Виноградовым вторую программу - Истина, Мода и пр. (А. Ситковецкий)

Было ли дело именно так или это название "прилипло" к записи намного позже, уже после выхода в 1996 году «Автографа-1», сейчас сказать сложно.

Никакого альбома "Автограф-2" тогда действительно не было, в студиях он шёл как "Автограф 1984" и мог быть вариативен по составу и порядку песен. (Д. Стрельников)

Александр Ситковецкий предлагает называть альбом просто «1984»:

Запись 1984 года никак не называли. Может позаимствовать название у Оруэлла? ))

Распространение альбома, скорее всего, началось в марте 1984 года, это и можно считать датой релиза.

Сделав по тем временам приличную запись, мы сразу стали продавать копии кассет на концертах. (А. Ситковецкий)

Кассету можно было купить на концерте у звукорежиссера группы Юрия Фишкина, деньги шли в общий «котел» для доплат и поощрений техников.

Мы не знали ни о каких сетях распространения, даже если они и существовали. Все было проще. У Фишкина рядом с пультом перед и после концерта всегда лежала стопка этих кассет. Народ интересовался, цена была - 10 руб, что немало, особенно в провинции. Не очень продавалось, но за тур в городе (обычно 4 дня, 10 концертов - 2-2-3-3) мы продавали не меньше 10-12 кассет. Деньги отдавали Феликсу на наших техников, Москонцерт платил им гроши, а аппаратура все усложнялась и утяжелялась )) (А. Ситковецкий)

10 руб. за кассету с записью - это было совсем недорого, ведь TDK D90 стоил тогда в магазине 9 руб., да и то купить её подчас было проблематично, надо было, как говорится, места знать. Получается, что они ничего с этого не наваривали, либо новые кассеты им доставались куда дешевле госцены, что странно в эпоху фиксированных цен. Некоторые московские студии звукозаписи тоже располагали услугой записи на чистую импортную кассету, если у клиента не было своей. А расценки были такие: если пишешь все 90 минут, то платишь те же 9 руб. за кассету и по 10 коп. за каждую минуту записи, т.е. ещё 9 руб. Итого - 18 руб. (Д. Стрельников)

Магнитоальбом
(вариант 1985 года)

{rokbox title=|Журнал «2М» с графиком выхода дисков| thumb=|images/my_images/press/2019/ma/2m-0.jpg|}images/my_images/press/2019/ma/2m-1.jpg{/rokbox}

Журнал «2М» с графиком выхода дисков

{rokbox title=|Каталог фирмы «ЗеКо»| thumb=|images/my_images/press/2019/ma/zekoctl_t.jpg|}images/my_images/press/2019/ma/zekoctl.jpg{/rokbox}

Каталог фирмы «ЗеКо»

В конце 1985 года после записи на ВСГ «Чёрного» альбома концертный вариант «Монолога» заменили студийным и в конце второй стороны кассеты добавили инструментал «S.O.S.», так появился второй вариант магнитоальбома:

Сторона 1 – 42:24

1. Истина
2. Мода
3. В мастерской
4. Ливень
5. «Время, вперед!»
6. Реквием памяти Джона Леннона
7. Размышление

Сторона 2 – 37:38

8. Старый город
9. Монолог
10. Длинная дистанция
11. Старинная баллада
12. Электронные часы
13. Корабль
14. S.O.S.

Летом 1986 года после полной смены концертной программы и выпуска «Мелодией» пластинки группа перестала продавать кассеты со старым материалом. «Официальное» распространение магнитоальбома закончилось.

Многочисленные студии звукозаписи также не обошли вниманием альбом, по воспоминаниям очевидцев в них он появился не раньше 1985-86 годов.

У меня впечатление, что ничего не утекало, мы сразу стали продавать копии кассет на концертах (по 10р) и, возможно, с них стали делать дальнейшие копии, так как мы продавали только качественную японскую пленку с 1-й копией с мастера. (А. Ситковецкий)

Я бы не сказал, что «Автограф-2» имел хорошее распространение – уж не знаю почему. Даже я его ухитрился услышать лишь зимой 1985-1986 гг., и то в каком-то усеченном виде. Подозреваю, что к тому моменту «А» стал уже немодной группой, ибо из всех щелей уже вовсю полезло русскороковое дерьмо «с текстами», и «А» оказался unhip. (В. Баронин)

Я первый раз услышал эту программу на концерте в декабре 1984-го в Лужниках, песен оттуда много было. Даже записывал на магнитофон из зала. А потом уже записал в студии звукозаписи сам магнитоальбом. Думаю, это было году в 1986-м. Но студийка тогда понравилась несколько меньше, чем своя запись. (Д. Стрельников)

Студии звукозаписи «творчески» подошли к распространению альбома: треки убирались и добавлялись, менялись местами. Отчасти изменения, вносимые в запись, были вынужденными и объяснялись вместимостью носителей тех времен, так кассеты М-60 и М-90 позволяли записывать по 30 и 45 минут на сторону соответственно, катушки 525/550, 375 и 270 м на скорости 19 см/с соответственно 45/48, 32 и 23 минуты. Кассеты и катушки были недешевыми, поэтому студии старались писать так, чтобы не оставалось «чистых хвостов».

В 1996 лейблом RDM планировался к выпуску сборник «Автограф-2», включающий в себя полностью материал первого альбома, но по различным причинам он так и не увидел свет.

Году в 93-94м мы с Леней перепотрошили наш аудио-архив в ЛА и переписали в цифру (на DAT) все, что нашли. Получился набор с Брутяном, который полностью вошел в Автограф-1, и набор с Артуром, который состоял как раз из того, что ты называешь Магнитоальбом-2, т.е. студийные записи с Мосфильма (с Володей Виноградовым) начала 1984-го года. После А-1 RDM планировал выпустить А-2 на этом материале, но с ними (RDM) что-то случилось. (А. Ситковецкий)

Должен был быть Автограф 2 и даже 3, но Андрей Феофанов, который был инициатором и A&R проекта к выходу 1го альбома уже покинул РДМ, а больше это никому не было интересно, Мелик-Адамов абсолютно к Автографу был равнодушен и склонялся к сиюминутным "рыночным" релизам, поэтому до 2го как-то дело и не дошло, хотя мы с Сашей мастер собрали на дате. (Л. Гуткин)

Первый альбом «Автографа» так и остается не изданным до сих пор.

Я надеюсь, Истина, Мода, Старый Город, Рамышления и пр. будут тоже изданы на диске когда-нибудь, они стоят того не меньше, чем более известные песни и, на мой взгляд, были исполнены в сотни раз чаще из-за того, что на ту программу пришелся пик наших гастролей для Москонцерта. (А. Ситковецкий)

***

Мы уже давно с ребятами решили: то, что сделано, то сделано, всем спасибо, все свободны. Любой музыкант найдет к чему придраться или исправить в своих старых работах, но мы твердо решили к этому относиться как к части нашей истории, характеризующей и нас, и время, и оборудование. Пусть это все там и остается, всему свое время и место. Для меня лично эта запись является важным свидетельством творчества группы того периода - со всеми своими достижениями и недостатками, которых там более чем достаточно. Пусть там и остаются )) (А. Ситковецкий)

По записи это был, пожалуй, самый проработанный что-ли альбом. У нас наконец было время, приличная студия и персонал, который хоть что-то соображал в звукорежиссуре на то время. По материалу - не знаю, мне кажется, что если бы мы не гастролировали так много, а имели бы возможность поработать с материалом и выбирать лучшее из большего, могло бы быть и поинтереснее. Потенциал у группы был, но не было времени на его реализацию, потому и записали ВСЁ что было на тот момент. То факт, что песни с того альбома хитами (в основном) так и не стали, говорит сам за себя. Но это моё субъективное мнение, не более того. (Л. Гуткин)

Не помню точно, какие чувства меня обуревали:) Наверное, счастье от того, что песни звучат в записи. (М. Пушкина)

К тому моменту, как я впервые услышал студийную запись магнитоальбома (случилось это, пожалуй, в 1986 году, т.к. альбом почему-то не сразу появился в тогдашних студиях звукозаписи), у меня уже имелся самостоятельно записанный из зала Лужников один из концертов, который "Автограф" отыграл в последних числах декабря 1984. Концертная программа в целом включала почти всё, что вошло на магнитоальбом и оставила приятное впечатление. К моему тогдашнему удивлению концертная запись мне понравилась больше несмотря на то, что качество студийной записи для того времени было очень неплохим. Однако от мосфильмовской студийки веяло некоторым холодком, чего я не замечал ни на более ранних студийных и концертных записях, ни на более поздних. Мне показалось, что на записи не было достигнуто определённой гармонии между музыкой и голосом, вокалист был несколько скован, хотя вроде всё делал правильно. Что интересно, на первом виниле, вышедшем на "Мелодии" чуть позже, всё чудесным образом встало на свои места, когда для "Истины" и "Реквиема" переписали вокал заново, а инструментальную часть оставили с "Мосфильма". (Д. Стрельников)

За "Истину" говорить не буду, т.к. моя катушка (и не только моя, а в своё время, у многочисленных друзей тоже) начиналась с песни "Мода". А вот касательно "Электронных часов"... Песня была (и есть) в 100 %...даже в 150 %-ном стерео. Она не просто в стерео, а - "песня-чемпионка" по стерео эффектам среди всего альбома (чего стОит только одна "пульсирующая" гитара во вступлении, постоянно "переползающая" (как пьяная) из левого канала в правый и обратно). Но дело даже не в эффектах... Басовая партия периодически дублируется (или перекликается с) клавишными (в "нижнем регистре"), и получается крайне красиво, когда Гуткин - чётко "посередине", а Макаревич с "тем же самым" (или почти с тем же) - то справа, то слева. Катушка (правда, затёртая даже не до дыр.. а до "ям") цела до сих пор. ... (shmellic, rutracker.org)

Live Aid

1985-07-12T20:00:00+04:00

For Africa, 13 июля 1985

{gallery height=300}photos/adventure/live_aid{/gallery}

Лето 1985 года. Эстония. Отпуск. Никаких телефонных звонков, никакой суеты и нервотрепки и вдруг: «Вас вызывают на главпочтамт». Звонит директор коллектива, который по случайности остался в Москве. Он сообщает руководителю «Автографа» Александру Ситковецкому о том, что группу приглашают принять участие в телемосте с США и Англией, а также сняться для передачи «Песня-85». Съемки на телевидении для «Автографа» — всегда событие, а потому срочно принимается решение собрать всех музыкантов — кого пришлось «вылавливать» на юге, кого на подмосковной даче, но главное — к 13 июля все были в Москве.

— Вечером двенадцатого я сел в машину в Эстонии, в восемь часов утра после бессонной ночи был в Москве,— рассказывает Ситковецкий.— Заскочил домой, чтобы принять душ, и помчался на телевидение. Там пытался разобраться в том, что же нас ожидает.. Мне называют громкие имена американских и английских рок-музыкантов, которые будут участвовать в телемосте, но толком объяснить ничего не могут. Потом появляется американский импресарио и объясняет, что будет некий грандиозный международный концерт в помощь голодающим народам Африки под названием «Life Aid».

Понемногу начинаем понимать суть происходящего, но, когда в три часа дня включили огромный телеэкран в Останкинской студии и мы увидели огромную сцену и битком набитый стадион «Уэмбли», мне стало, честно говоря, не по себе. Я осознал, что через три часа придется выходить через спутник «живьем» в эфир, на аудиторию, которая насчитывает два миллиарда человек. Трансляция шла на весь мир! Быстро отобрали две песни из нашего репертуара. Без нескольких минут шесть Лондон дал «добро», и мы заиграли.

Вначале что-то не ладилось с телесвязью, но вдруг мы видим себя на огромном экране, установленном на «Уэмбли». Мне это только придало силы, и тогда я до конца понял, что происходит... Мы выложились как могли. Конечно, я сейчас не могу смотреть эту запись без улыбки. Ведь тогда для нас понятие «выложиться» заключалось в том, чтобы выложиться не столько музыкально, сколько физически. Мы так старались, так хотели показать нашу причастность к происходящему, что сошли со сцены совершенно мокрые...

Лишь позже пришло осознание чего-то очень важного и серьезного. И по сей день чувствую, что был участником события общечеловеческого значения. Трудно найти слова, чтобы объяснить значение для нас того памятного выступления. Что это? Звездный час? Высокие слова. Но не хочется ими разбрасываться. Однако именно так оно и есть...

Евгений Федоров "Рок в нескольких лицах"

Они участвовали в концерте "LIVE AID" - всемирном теле-рок-марафоне в помощь Африке. 18 часов музыки, 2 миллиарда зрителей, 200 тщательно отобранных комсомольцев в студии Останкино.

"Автограф" выходит в эфир в 18.55 - и наблюдает себя на гигантских экранах лондонского стадиона "Уэмбли". Отыграли гуткинскую "Головокружение" и беркутовскую "Нам нужен мир".

Маргарита Пушкина "Легенды русского рока"

Всемирное шоу Live Aid For Africa транслировалось по ТВ. В начале выступления был небольшой сбой в трансляции и вместо музыкантов из Советского Союза два миллиарда зрителей увидели как дети собирают ягоды :), но потом всё настроили и началась История!

По итогам Live Aid, из-за большого количества участников и сложностями с урегулированием контрактных и авторских прав, не было выпущено никакого официального релиза, лишь в 2004 году вышла официальная 4-х дисковая ДВД версия шоу, вновь представившая публике часть выступлений. Однако международная группа энтузиастов по крупица, официальным и любительским записям из различных источников к 2003 году собрала почти полную аудиоверсию марафона (19CD), а в 2005 году выпустила Live Aid. Missing Bits (4 DVD), дополнение частично закрывающее пропуски официального релиза.

Век № 20

1985-12-28T21:00:00+03:00

{gallery alignment=center count=0 maxcount=4 width=300 height=300 crop=1 margin=10 counter=0 links=0 navigation=both orientation=vertical}photos/sorted/avtograf/1985_vek{/gallery}

От заигранности вещей, от постоянных разъездов уже тошнило. И в самый критический момент родилось нечто новое, что подняло "Автограф" на новую музыкальную ступень. Это концептуальное нечто называлось "Век № 20". Час музыки без перерыва. Идею подсказал поэт Наум Олев. К этому моменту и Пушкина, и Баркас сотрудничество с группой прекратили. Устали.

На работу ушел целый год. Соединялись воедино написанные, но не востребованные ранее музыкальные фрагменты, сочинялись новые куски. Олев выстраивал текст апокалиптического произведения, рисуя картину жизни человека с момента его рождения и еще раз подтверждая верность принципу любви к апокалипсису, действующему в России веками. Ни дня без мысли о конце света, особенно в обстановке гонки вооружений, ядерного зонта или щита, когда генералы не дают никому спать. Готовность к тотальной катастрофе в любое время дня и ночи всегда отличала население 1/6 части суши от людей, проживающих на других территориях. Картавый голос самого Наума Олева в самом начале произносил: "Представьте, что завтрашним утром, / Не зная ни горя, ни зла, / Я в мир этот тесный приду к вам / Кричащим комочком тепла...". Артур играл на саксофоне, изображал балбеса-акселерата. К концу эпического полотна Земля у Наума Олева сходила не только с ума, но и с орбиты... "В 2000 году я буду очень старым, / А может быть, умру в 2000 году...". Лирического героя надлежало похоронить непременно с гитарой в гробу.

Звукорежиссеру "Автографа" Юрию Фишкину пришла в голову простая, но гениальная мысль - устроить из "Века..." шоу, какого Советский Союз еще не видел. Вместе с Пушкиной они написали сценарий, сделали эскизы декораций, договорились с сюрреалистами из Выставочного зала на Малой Грузинской - братьями Гидуляновыми. Те обязались в установленные сроки изготовить модели фигур сфинксов, из глаз которых по ходу шоу пробивались всеиспепеляющие лучи лазеров... В конце шоу сфинксы, по замыслу авторов идеи, должны были эффектно рушиться на головы обалдевших зрителей. Планировалось задействовать десяток байкеров на огнедышащих мотоциклах, команду проводников с красивыми немецкими овчарками (чтобы на несколько минут присутствующие ощутили себя арестантами в концлагере), стаю скейтбордистов... Под потолком Малой спортивной арены должны были открываться какие-то люки... В мастерских Большого театра были готовы выпиливать куски пенопласта для монтажа сфинксов... Москонцерт одобрил сценарную заявку и даже был готов выдать необходимую сумму (!).

Если бы все было сделано, как задумали неугомонные Фишкин и Пушкина, "Автограф" лет на 15 опередил бы время, и шоу "Pink Floyd", привезенное позже в Москву, не воспринималось бы нами как откровение. На беду в процесс вмешался режиссер и ведущий концертов по имени Алексей Певзнер, который сумел убедить Ситковецкого, а потом и руководство, что не зрелище - главное у группы "Автограф", а музыка... Видимо, ему очень не хотелось, чтобы тратились казенные деньги.

Решили обойтись скромными средствами - повесить на сцене люстру интересной конструкции и пугать собравшихся по малому счету. Грандиозная задумка съежилась до размера пошлой политической программы с помпезным названием "Пройди свой километр". Ведущий - пожизненный кавээнщик Александр Масляков, в первом отделении - рок-балет "Герника", который исполнялся силами эстрадного ансамбля танца "Сувенир" под музыку ансамбля "Спейс". Симпатичные девушки и юноши изображали овечек, бычков, пастушек и пастушков... Потом - ррраз! - фашисты стирали всех с лица земли. Зрелище было довольно скучное, но назидательное...

"Автограф" обкатывал программу сначала в других городах, в Москве "Век № 20" исполнялся с 23 по 29 декабря 1985 года при недоуменном молчании зала... Фурора не было. Заполитизированность и отсутствие зрелищности сделали свое черное дело. Сам руководитель "Автографа" до сих пор не может понять, что это было - успех или провал? Автор невоплощенного грандиозного шоу (ныне директор творческого объединения "Автограф") Юрий Фишкин утверждает, что успех спектакля был настолько ошеломляющим, что у людей не хватало сил выразить свои эмоции прямо на месте. Они просто не спали ночами...

Маргарита Пушкина "Легенды русского рока"

Лето 1984-го. Познакомились с Олевым и почувствовали новый тип творческой энергии - личностной и поэтической. Настоящий дядька! После возвращения из отпуска всем хотелось чего-то нового, у нас у всех в "загашниках" были идеи, наметки, мелодии… Все также здорово прибавили в техническом мастерстве и владении звуком, звукоизвлечением. Хотелось новых звуков, инструментов… Также захотелось лучше использовать "классический" потенциал консерваторцев группы, отсюда - Витя дирижирует (он дирижер-хоровик по образованию), Леня взял фагот, Артур - сакс. Не могу уже сказать на 100%, но "затевали" мы именно что-то большое, цельное и необычное. Работать было всем интересно (в отличие от предыдущего года гастролей на износ и диких гонений на рок), все чувствовали, что получается что-то новое. Олев "плотно" участвовал, мы работали и дружили и на базе (Дом Культуры ВОС - Всесоюзного Общества Слепых на Куусинена) и на его даче в Малаховке. Он во многом способствовал трансформации этого изобилия идей и набросков в законченное произведение большого формата.

Помню следующее:

Интро (фагот)
Дитя (Не спеши взрослым стать - это часть Дитя)
Большой виртуозный инструментальный кусок, основанный на песне Лени Макаревича (стихи Риты) "Свидание с Леонардо да Винчи. Там потрясающее соло на синтезаторе/флейте (Yamaha DX7) Специального названия пока не помню.
Акселерат
Красивая баллада, Артур и рояль - "Cтрашный сон". На основе этой муз. темы было построено музыкальное интро (с телефонным разговором) концерта в Олимпийском.
Фа-минорный кусок (это официально - мы так его всегда называли)
Нам нужен мир
Финал (фагот)

Несмотря на то, что некоторые куски были целиком написаны или взяты из предыдущих произведений кого-то из музыкантов, мы сразу решили что авторство сюиты "Век #20" будет общим, а не по индивидуальным куском. Уже потом, когда мы долго исполняли в концертах отдельные части, нам пришлось указывать в "рапортичке" для ВААПа авторство по отдельности. Дитя - Гут-Артур, Акселерат - я, Нам Нужен Мир - Артур, Фа-минорный кусок - все

Александр Ситковецкий

Музыку написали музыканты группы, разные ее части, например фаготное вступление - Гут с Витей, Дитя - Артур и Гут, Акселерат - все вместе, медленная середина - я, фортепианный проигрыш - Макар, фа-минорный кусок - Гут, финал - Артур и Гут. Целиком программа исполнялась 2 раза - премьера состоялась в Тбилиси (Большой Зал Филармонии) в декабре 1985, а самое пафосное представление было в Москве на Малой Спорт. Арене Лужников 23-29 декабря с серьезными декорациями. 7 дней, 7 распроданных концертов и очень странная реакция публики: гробовое молчание в 2-3 мин после окончания 45-минутной пьесы... Больше целиком она не исполнялась никогда.

Стихи написал Наум Олев, его же картавым хриплым голосом записан речитатив между частями, который запускался Фишкиным с магнитофонной компакт-кассеты. В Тбилиси эту кассету скомуниздили во время саунд-чека, копии у нас не было... Однако, прямо перед началом концерта ее подкинули обратно... наверное кто-то понял ее назначение. Олев с нами не ездил, лишь приходил на каждый концерт в Москве и менял что-то по мелочам в словах.

Александр Ситковецкий

В Тбилисском Большом Зале Филармонии (там где мы получили 2-ю премию Тбилиси-80) мы сыграли 10 концертов с Веком #20. Москонцерт себе не мог позволить такое не в Москве… Был наш “обычный” свет без “задника, но уже с режиссурой большого концерта.

Днем перед первым концертом заупрямился наш знаменитый Oberheim OB8 и решил, что эти гастроли он пропустит. Наши техники сдались, я заперся с инструкцией один в костюмерной и час делал инструменту “искусственное дыхание”. Убедил... иначе пришлось бы очень нелегко - это был единственный OB8 в СССР и как и где его чинить было непонятно. Намного позднее рассказывал Тому Оберхайму в США эту историю, он смеялся, но в Тбилиси тогда нам - особенно Макару - было совсем не до смеха.

Александр Ситковецкий

На программе "Век №20" я был в Лужниках в декабре 85-го. Оформлено все было очень здорово. По крайней мере, лазеры, дым с подсветкой - все это запомнилось. Пробовали даже писать концерт на магнитофон, но запись к сожалению не сохранилась. Программа шла как одно целое, а не как отдельные песни, но в принципе все композиции вполне можно рассматривать по отдельности. Между композициями были либо просто инструментальные вставки, либо стихи (в основном антивоенная тематика или философские взгляды на жизнь) как минусовка тоже на фоне музыки. Длилось все около часа. Причем самих песен как таковых было немного. Мне запомнилось 4 композиции (возможно, было чуть больше, но не уверен - уж больно паузы между ними были длинными): "Дитя", Акселерат", "Не спеши взрослым стать" (припев безумно похож на "Белый город", но слова другие) и "Нам нужен мир" (тот самый, что выходил на виниле в 86-м). С тех пор мне попадались записи разных концертов, но эту программу не слышал ни разу. Даже об этих песнях никаких упоминаний.

Дмитрий Стрельников

Для информации могу привести одно из стихотворений (остальные сейчас уже не помню), звучавшее "за кадром" перед композицией "Нам нужен мир":

В 2000-м году я буду очень стар,
А может быть умру в 2000-м году.
Похоронят меня вот с этою гитарой
В некрашенном гробу в сиреневом саду.

Наивный человек, садов не будет вовсе
И не найти гитар в 2000-м году.
Мир, лысый словно шар, и ядовитый воздух.
Лишь формул чехарда в компьютерном мозгу.

От лазерных лучей дырявая, как сито,
Болтается земля в космическом аду.
Вращаться перестав, она сошла с орбиты,
Земля сошла с ума в 2000-м году.

Пока цветет сирень и пахнет, как шальная,
Пока звенит струна, останови беду,
Остановите смерть, что скорость набирает,
Чтоб всем нам жить и петь в 2000-м году.

Дмитрий Стрельников

Вспомнил, что была еще одна композиция в той программе, кажется, я ее, вообще, забыл упомянуть. Называлась "Страшный сон". Там логическая цепочка была: "Дитя" - это про рождение человека, дальше "Не спеши взрослым стать" про детство, за ним – "Акселерат", ну а после, видимо, "Сон". Там тема такая была: никого на земле не осталось, только он один ходит и понять ничего не может. К счастью, все это ему приснилось.

Дмитрий Стрельников

Век №20 (частичная реконструкция)

Чёрный альбом

1986-04-14T20:00:00+04:00

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Автограф '85

"}../images/my_images/press/2021/black/avtograf-85.jpg{/gallery}

Автограф '85

«Монолог», клип 1983 года

«Истина», клип 1984 года

«Головокружение», выступление на Live Aid 13 июля 1985

«Нам нужен мир», выступление на Live Aid 13 июля 1985

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Всесоюзная студия грамзаписи, Москва, ул. Станкевича, 8

"}../images/my_images/press/2021/black/vsg8.jpg{/gallery}

Всесоюзная студия грамзаписи, Москва, ул. Станкевича, 8

{gallery crop=0 width=300 height=400 deftitle="

Андрей Ветр, звукорежиссер фирмы «Мелодия»

"}../images/my_images/press/2021/black/vetr600.jpg{/gallery}

Андрей Ветр, звукорежиссер фирмы «Мелодия»

“Утвержденный” треклист пластинки

{gallery width=300 deftitle="

Андрей Ковригин, один из авторов конверта

"}../images/my_images/press/2021/black/kovrigin.jpg{/gallery}

Андрей Ковригин, один из авторов конверта

{gallery alignment=center count=0 maxcount=1 crop=1 width=300 height=300 counter=0 navigation=both margin=1 deftitle="

“Чёрный” альбом

"}../multimedia/releases/avtograf/1986_avtograf/{/gallery}

“Чёрный” альбом

{gallery crop=0 width=300 deftitle="

Альбом в каталоге «Мелодии», №1, 1987

"}../images/my_images/press/2021/black/m871.jpg{/gallery}

Альбом в каталоге «Мелодии», №1, 1987

В январе 1983 года «Автограф» заключил договор с фирмой «Мелодия» на запись долгоиграющей пластинки, однако непосредственно приступить к работе над альбомом группа смогла только через два года весной 1985.

Нам очень долго не разрешали [запись альбома], несмотря на мои постоянные попытки, а также неплохие связи в Мин. Культуры СССР, РСФСР, ГУК Москвы и на самой Мелодии. Только после прихода Горби лед стал таять. Но таял долго и мучительно, обнажив кучу грязи и “убитых” музыкальных коллективов. Александр Ситковецкий

Для пластинки группа отобрала 7 своих работ, которые отражали весь пятилетний творческий путь коллектива с 1980.

Старые песни:

1. Монолог

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина, Борис Баркас
Написана в июне 1980
Первое исполнение: 14 декабря 1980, ДК завода огнеупоров, Одинцово
Записана в 1980 году на «Мосфильме» для фильма «Шляпа» и в 1981 в 5 студии ГДРЗ

2. Корабль

муз. Александр Ситковецкий, сл. Борис Баркас
Написана в начале 1981
Первое исполнение: 15 мая 1981, ДК «Нефтехимик», Москва
Записана в 1981 году в 5 студии ГДРЗ

Треки с магнитоальбома 1984 года:

3. Реквием (памяти Джона Леннона)

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина, Борис Баркас
Написана в сентябре 1982
Первое исполнение: 20 октября 1982, Филармония, Астрахань
Записана в январе 1984 года на студии «Мосфильма» для магнитоальбома

4. Истина

муз. Александр Ситковецкий, сл. Маргарита Пушкина
Написана летом 1983
Первое исполнение: 16 сентября 1983, УСЗ «Дружба», Москва, Москва
Записана в январе 1984 года на студии «Мосфильма» для магнитоальбома

И совершенно новые композиции:

5. S.O.S.

муз. Александр Ситковецкий
Написана зимой 1984/85
Первое исполнение: 30 марта 1985, в/ч Реутово

6. Головокружение

муз. Леонид Гуткин, сл. Наум Олев
Написана зимой 1984/85
Первное испонение: 30 марта 1985, в/ч Реутово

7. Нам нужен мир

муз. Артур Беркут, сл. Наум Олев
Написана летом 1985 (как часть сюиты «Век №20»)
Первое исполнение: 8 декабря 1985, Большой зал филармонии, Тбилиси

Художественный совет по пластинке проходил весной 1985 года в административном здании (пристройке) студии «Мелодии». Присутствовали: Иван Йотко (редактор фирмы «Мелодия»), Александр Ситковецкий (художественный руководитель группы «Автограф»), Маргарита Пушкина и Борис Баркас (поэты), «куратор» от КГБ, композиторы, чиновники. В результате «Корабль» был забракован и не допущен к записи, остальные песни получили разрешение, их можно было записывать на пластику.

Солнце точно ярко светило. Замечательный был день! Мы с Борькой сидели на этом худсовете. Наума Олева не было. Обычно там постоянный состав худсовета был. Пара редакторов... Сейчас точно не вспомню, но особо значимых фигур в тот раз, кажется, не было. Маргарита Пушкина

Несколько позже, когда Ситковецкий пытался пробить на фирме «Мелодия» первый лонгплей группы, вокруг “Корабля” и “Монолога” на худсовете разгорелся скандал. По существующим тогда правилам, на подобных мероприятиях фирмы обязан был присутствовать так называемый куратор от КГБ. Так было и на этот раз - высокий человек, одетый в безукоризненный финский костюм и кремовую косоворотку (!), задал интересный вопрос бледному от волнения Ситковецкому: "А что подумает слесарь дядя Вася, послушав утром ваш “Монолог”?". (Товарищ отнюдь не шутил.) “Кораблю” досталось больше - в песне усмотрели призыв к массовому отъезду еврейского населения из великой страны Советов. Если непонятный для мифического дяди Васи “Монолог” все-таки удалось отстоять, то “сионистский” “Корабль” попал под сокращение. Но и одобренный всеми соответствующими инстанциями материал пролежал в редакторском столе еще долгое время.¹ Маргарита Пушкина

Материал на пластинку отобрали сами, я стучался в двери «Мелодии» пару лет, потом, когда дали условное “добро”, начались изматывающие худсоветы - по музыке, затем по стихам. Я эти худсоветы старался готовить - приглашал “сочувствующих” и друзей – Ю. С. Саульского, М. М. Кажлаева, Я. А. Френкеля. Но каменную стену даже им прошибить не удалось… Александр Ситковецкий

Запись проходила осенью 1985 в малой зале Всесоюзной студии грамзаписи фирмы «Мелодия» (Москва, ул. Станкевича (сейчас Вознесенский пер.), д. 8, 2-й этаж.)

В записи принимали участие:

Руководство записью и сведением осуществляли звукорежиссеры Андрей Ветр и Юрий Гриц. Были записаны полностью 4 композиции: «SOS», «Головокружение», «Монолог» и «Нам нужен мир». Для «Истины» и «Реквиема» записывался только вокал, музыкальное сопровождение, “минусовки”, были взяты из записей магнитоальбома 1984 года, сделанных на студии «Мосфильма» (звукорежиссер Владимир Виноградов).

В первой серьезной записи коллектива было использовано всё, что имелось тогда в наличии у группы и в студии:

гитара Gibson Les Paul Custom
бас-гитара Ibanez Musician RS-924
электропианино Hohner Clavinet E7
синтезатор Moog MemoryMoog
синтезатор Yamaha DX7
синтезатор Oberheim OB-8
электророяль Yamaha CP-70 MIDI Grand Piano
секвенсор Yamaha QX-1
тон-генератор Yamaha TX7
драм машина Yamaha RX-5
ударная установка Yamaha YD-9000 (1 бочка)
усилитель Orange AD50
модуль Yamaha TZ-816 with 8 TF-1 digital FM synth engine
процессор мультиэффектов Yamaha SPX-900
эквалайзер Yamaha Stereo 2x31
клавишный пульт Peavey XR 1212
пульт Amek Mozart (48-channel)
магнитофоны Studer A820 (24-channel)
магнитофон Ampex (2-channel)
магнитофон STM
компрессоры dbx 160, dbx 166
компрессоры Aphex 300 Compeller - stereo comp/limiter
компрессоры Valley People Dyna-mite

Это было такое стрессовое для меня время - я до последнего не верил, что, наконец, будем записывать, нервничал и не очень хорошо помню процесс. Помню лишь, насколько мы с Гутом, как неофициальные продюсеры группы, были злы и разочарованы в Ветре. А Юра Гриц (мы еще в ГДРЗ познакомились, он писал нас в 5-й студии), наоборот - старая школа, никуда не влезал, но пару дельных советов дал. Александр Ситковецкий

Помню только, что это такой дурдом был на «Мелодии»... На вокал оставалось, как всегда, катастрофически мало времени. Но ребята сделали всё возможное, чтобы было комфортно на студии. Раньше запись была посменная, поэтому никто не расслаблялся, а вкалывал на полную. Несколько ячеек не совсем хорошо работали, так что приходилось постоянно останавливать партии. Это была Первая и очень Важная запись, я был в “шоке”, могу и что - нибудь напутать. Точно скажу одно - атмосфера всё равно была Праздничная! Артур Беркут

Неработающие фейдеры - каналы пульта, это было в порядке вещей, так как шикарное оборудование «Мелодии» - огромный Amek Mozart в Большой Студии и поменьше, но замечательно звучащий Amek Angela в Малой на 2-м этаже, а также лучшие магнитофоны, процессоры, эффекты и пр. - все это содержалось не столько в плохом, сколько в непрофессиональном, неподготовленном состоянии.

Потом боролись, спасибо трекингу Ветра, с малым барабаном… Изнасиловали Yamaha SPX900, модный, но мало помогло (((

С точки зрения звука записано и сведено ужасно, но сами мы тогда еще не умели, а Ветр считался самым модным... Думаю, за месяц-полтора управились. Александр Ситковецкий

Подготовленный к выпуску альбом неожиданно подвергся новому усечению, уже записанный трек «Головокружение» в последний момент был забракован редактором «Мелодии», отвечавшим за выпуск пластинки, Иваном Йотко, который увидел в строках песни намек на статью Сталина «Головокружение от успехов» и это несмотря на то, что текст песни еще до записи по его требованию был исправлен поэтом Наумом Олевым.

Наш выпускающий редактор оказался абсолютным бестолковым трусом, и хотя я приложил огромные усилия, чтобы отстоять песню, ее на пластинку не пустили, поэтому общая длина диска оказалась всего около получаса. Александр Ситковецкий

Трудно поверить, но песня, прозвучавшая 13 июля 1985 на Live Aid, с пластинки была снята, а спустя год она без каких-либо купюр была выпущена на сборнике «Музыкальный телетап-2», на одной из пластинок журнала «Кругозор» и на нее был снят клип для передачи «Музыкальный киоск».

Порядок следования композиций на пластинке определила группа, с учетом технических ограничений по прессованию винила:

Сторона 1

S.O.S.

Реквием (памяти Джона Леннона)

Сторона 2

Истина

Монолог

Нам нужен мир

Альбом получил название по названию группы: «Автограф».

Мы просто подумали, что первый полноценный (с большой натяжкой) альбом следует выпускать под названием группы. Александр Ситковецкий

По практике тех лет обложками для пластинок, как и всем остальным, занималась сама фирма «Мелодия», для альбома «Автографа» удалось получить разрешение на изготовление собственного варианта, для работы над которым пригласили художников Валерию Ковригину и Андрея Колосова, давних друзей группы, сделавших все ее плакаты, а впоследствии и обложку «Каменного края».

В основу конверта был положен знаменитый «черный» плакат группы. Фотосессию провели в начале зимы. К Новому году обложка была готова, она получилась стильная хорошо запоминающаяся, благодаря ей альбом получил неофициальное название «чёрный», а цветовая гамма и шрифт, использованные в её оформлении, стали фирменными для «Автографа» на последующие годы.

13 февраля 1986 г. «Комсомольская правда» первой сообщила о выходе пластинки «Автографа»:

С60 - 24129 – 000 Ансамбль «Автограф» (руководитель Александр Ситковецкий).
Выход первого диска-гиганта одной из популярнейших московских групп запланирован на апрель. Тираж пластинки ― 15 тысяч экземпляров.²

К маю первый тираж начал поступать в магазины.

Каталог-бюллетень «Мелодия»³ в 1989 году дает тираж пластинки - 986.480 шт., а газета «Музыкальный прогноз»⁴ через три года "поднимает" его до 1 004 395 экз., т.е. "чёрный" альбом «Автографа» стал вторым миллионником группы после первого "синего" миньона.

Наша пластинка — итог пятилетней работы «Автографа». Она получилась не очень большой.⁵ Александр Ситковецкий

Официально альбом никогда не переиздавался.

Маргарита Пушкина Забытый Автограф. В книге «Легенды русского рока». – М.: Леан, 1999
С60 - 24129 – 000 Ансамбль «Автограф» (руководитель Александр Ситковецкий). – Комсомольская правда, 18 февраля 1986
Станислав Зинюк Хит-парад и тиражи пластинок». – Мелодия, №1, 1989
Тиражи советских грампластинок. – Музыкальный прогноз, №1, 1992
Сергей Бартенев Автограф - источник энергии. – Мелодии, №3, 1986
clegg «Чёрный» альбом: долгожданный, но не полный. – avtograf.com.ru, 15 апреля 2021

Счет № 904

1986-05-29T20:00:00+04:00

Концерт сборы от которого пошли в фонд помощи пострадавшим от Чернобыльской аварии был показан по ТВ.

"Автограф" принял участие в грандиозном благотворительном концерте "Счет 904" в Олимпийском, где выступили Градский, Кузьмин, "Браво", "Круиз", сама Алла Борисовна. Уникальный случай - концерт получился душевный, совершенно без пафоса...

Маргарита Пушкина "Легенды русского рока"

В середине мая, я как всегда бодро, катился с лестницы в "Олимпийском" от Олега Непомнящего, тогда директора Пугачевой в офисе, в этот момент сама Алла Борисовна поднимается по той же лестнице вверх. "Что вы делаете в конце месяца?" "Пока не знаю." "Будет большой благотворительный концерт в пользу пожарников Чернобыля. Я хочу вас там видеть. Можно посмотрю программу?" 27 мая с полным антуражем Алла Борисовна приземляется в ДК Всесоюзного общества слепых на ул. Куусинена - это наша база. "Автограф" играет программу, Женя Болдин, директор Пугачевой, жмет руки. А 30 мая 1986 года впервые после "Олимпиады-80" раздвигаются 20-тонные двери "Олимпийского" и зал становится 40-тысячным. Наш звукорежиссер Юра Фишкин ставит аппарат вместе с звуковиками Аллы, это Витя Иванов, Саша Кальянов, Витя Ключников и мы реально совместным аппаратом пробиваем то огромное пространство, наверное, впервые. Концерт вели Михаил Ульянов и сама Пугачева, часть пожарных была в зале часть с экрана общалась из больниц Киева. Произвел огромное впечатление Градский со своим Высоцким на 12-струнной гитаре, а в финале Алла Борисовна Пугачева собрала нас всех на сцене, вытащила вперед Кузьмана, Артура и Гаину и мы все вместе играли и пели заключительную песню. Из того, что "Автограф" сыграл тогда в телеверсию концерта включили только "Фа-минор" - фрагмент сюиты "Век №20".

Александр Ситковецкий "It's a Long Story"

Наконец-то вчера вечером я осуществил давно задуманное – а именно оцифровал и выложил на YouTube с гигантской помощью Александра Козлова видеофрагмент знаменитого концерта «Счет №904», проведенного для сбора средств жертвам Чернобыля и состоявшегося 30 мая 1986 года в московском спорткомплексе «Олимпийский». Концерт снимало ЦТ СССР – ходили слухи, в том числе и в прессе, что фирма «Мелодия» выпустит двойной LP с материалом концерта и VHS-видео. Дождались, как же…

Замечание для сомневающихся: «Автограф» именно так живьем и звучал. Сам свидетель, и более чем неоднократный.

Перед вами шестая часть сюиты «Автографа» «Век №20» – «Кода» и самое начало седьмой части, то есть песни «Нам нужен мир». Смотрите и удивляйтесь – вот вам наш родной Dream Theater за много лет до настоящего. До первого знакомства Майка Портного и его будущих коллег – почти четыре месяца… а у нас есть «Автограф»!

Предвидя вопросы, сообщаю, что свидетелем данного концерта не являлся, прослушав «Век №20» один раз в конце декабря 1985 года на, кажется, втором концерте с этой программой в Москве на МСА «Лужники». Для справки – в концерте «Счет №904» приняли участие Александр Градский, «Браво», «Круиз», «Автограф», Владимир Кузьмин и «Динамик» и Алла Пугачева и «Рецитал». Где-то в июне сильно урезанный вариант концерта показывали по телевидению – но «Автографа» там не было; не было, кажется, и упоминаний о группе.

Last but not least: спасибо бывшему мониторному инженеру «Автографа» Сергею Рылееву, стараниями которого в моем видеоархиве и появилась в начале 1988 года эта запись.

Всеволод Баронин

Фа-минор - фрагмент из сюиты "Век № 20", часть V

Наш ход

1987-07-03T20:00:00+04:00

С 15 июня по 4 июля 1987 года в СССР прошел советско-американский Поход за мир и ядерное разоружение из Ленинграда в Москву, который завершился первым в истории Советского Союза совместным концертом с участием советских и американских музыкантов "Наш ход", в США именуемый, как Rock 'n' Roll Summit. С советской стороны в концерте приняли участие: оркестр "Современник", ансамбли "Русская песня", "Русичи", "Былина", Лайма Вайкуле, Жанна Бичевская, Владимир Пресняков, фольклорные ансамбли под руководством Владимира Назарова и Дмитрия Покровского, рок-группа "Автограф"; с американской - Бонни Райтт, Джеймс Тэйлор, группы "Дуби Бразерс" и "Сантана". Главная редакция программ для молодёжи ЦТ подготовила большой репортаж о концерте, который вышел в эфир несколько недель спустя, в США большой фильм "A Rock 'n Roll Summit", снятый во время похода и концерта, был показал телеканалами Showtime и The Movie Channel 17 сентября 1987 года.

4 июля 1987 года в Москве прошел советско-американский концерт в котором принимал участие "Автограф" вместе с Сантаной и еще кем-то, не помню. Концерт (а скорее всего часть его) был показан по ТВ. "Автограф" выступал последним. Вышел на сцену "усталый" Беркут весь в коже, положил руку на стойку микрофона и запел "Нам нужен мир" с припевом на английском языке. Показали по-моему только одну эту песню, а потом все участники вышли на сцену и запели "Give Peace A Chance". Я даже записывал выступление "Автографа" на бытовой магнитофон, но к сожалению запись куда то пропала, то ли стер, то ли просто найти не могу.

clegg

4 июля 1987 года в Москве происходит историческое событие: концерт-встреча "СССР - США". От нас выступали "Автограф", Лайма Вайкуле, Пресняков-младший; от американцев - "Santana", "Doobie Brothers", Джеймс Тейлор. Концерт проходил в Измайлово, "автографам" трудно было не уловить черные вибрации зависти и неприязни коллег по музыкальному цеху. Завистники считали, что "команда Сита зажралась!". В конце все участники играли джем и распевали "Give Peace A Chance".

Маргарита Пушкина "Легенды русского рока"

Было бы глупо заниматься описанием концерта десятилетней давности, тем более что немалому количеству нынешних читателей "Джокера" наверняка удалось на нем побывать - не было и нет преград для настоящего меломана, даже если он узнает о Событии с большой буквы за два дня до него. Да и представители прессы и иных СМИ узнали о концерте никак не раньше, ибо первая и последняя пресс-конференция организаторов была проведена только 2 июля. И это при том, что слухи о концерте одного из лучших гитаристов мира, Карлоса Сантаны и его группы Santana клубились в Москве с двадцатых чисел июня...

Впечатления и эмоции - вот и все, что (естественно!) осталось в памяти от этого совершенно секретного шоу, являвшегося, к слову, заключительной акцией Советско-американского марша мира Ленинград - Москва. И первое впечатление - незабываемая акция по добыче билетов на шоу. Вы полагаете, что билеты можно было достать обычным путем? Ошибаетесь: их выдавали в комитетах комсомола лишь отличникам боевой (пардон, трудовой!) и политической подготовки. Было очень смешно оказаться вместе с музыкантами группы "Полигон" и зеленоградскими друзьями-меломанами в одной компании с персонажами, не только ничего не знавшими о Карлосе Сантане, но и думавшими, что рок-музыка - это что-то вроде антисоветского анекдота. Но персонажи вполне соответствовали обстановочке около стадиона в Измайлово тем летним полднем: несколько рядов оцепления при незабвенных красных погонах с буквами "ВВ" вне стадиона, строжайший контроль, как на космодроме, при входе, и последний ряд оцепления, уже на трибунах - солдатики, переодетые в тренировочные костюмы по 7 руб. 50 коп. и сиротские кепочки, но при армейских радиостанциях. Какую же радость неподдельную вызывало это зрелище у редких тогда в наших краях представителей трудовой и бездельной Америки! И как только фотоаппараты и видеокамеры у иностранцев не отнимали! (Нам, кстати, запретили фотографировать оцепление.)

"Из какого района, товарищи?" - вопросил у нас гордый распорядитель при красной повязке. "Из Брежневского!!!" - неуклонно ответили мы и проследовали на гостеприимное и впервые в отечественной практике застланное сеткой футбольное поле, где хитрые комсомольцы и их старшие товарищи из компетентных организаций уж выстроились рядами, готовясь не допустить преступного языкосмешения простых советских юношей и девушек и подло замаскированных представителей империалистических кругов из страны желтого дьявола. Не тут-то было! Ринулись на поле желтые дьяволята и смяли все кордоны, однако ж Вавилонского столпотворения не состоялось: еще шарахался наш трудовой человек от юного империалиста и свято верил в то, что плакаты, вручаемые ему империалистом, заражены страшным вирусом СПИДа, выведенным в заокеанской засекреченной лаборатории. Скрежетали зубами товарищи в штатском, но все, что им оставалось делать - конвоировать всякого молодого человека, идущего на край поля за законной порцией мороженого или бублика. При этом у товарищей в животе пищало и разговаривало - чревовещатели, однако!

Хроника концерта, изложенная в нервно-телеграфном стиле, выглядела (и выглядит) так: публика удивлялась на количество и качество концертного аппарата, предоставленного менеджментом некогда культовой в России венгерской группы Omega. Ряд московских музыкантов (не будем показывать пальцами) злобствовал у сетки, отделявшей поле от закулисья и злословил в адрес "Автографа", поставленного организаторами в программу шоу. Концерт начался важной речью не пойми кого на злободневную тему: "Миру - мир, войне - сами знаете что". К полному равнодушию аудитории джаз - музыку толстых - на сцене играли. К полному равнодушию аудитории (опять!) юный Владимир Пресняков на сцену явился. Русские народные песни на сцене пели, а Карлос Сантана, никем не узнанный, язык из-за кулис показывал (серьезно!). А как только первый американец, Джеймс Тэйлор, на сцену явился, так вся публика-то и взбесилась. Но весьма умеренно - хотя потом, вплоть до выхода на сцену Santan'ы не утихали попытки рьяных комсомольцев усадить (!!!) свою и иностранную публику на поле.

Джеймс Тэйлор и вышедшая сразу же после него на сцену Бонни Райтт все же не вызвали ожидавшейся реакции публики - Жанну Бичевскую принимали куда лучше (во всяком случае, американцы). И, наконец, последний поход за бубликами и кульминация концерта: "Автограф" - The Doobie Brothers - Santana. Все бы хорошо, но... бесконечно чтимый мною "Автограф" играл вовсе не старые классические композиции, но новую программу, чем несказанно обломал слушательскую массу. Спасли положение веселейшие The Doobie Brothers, мигом завоевавшие симпатии населения, впервые услышавшего о них только что, заводной игрой сразу трех барабанщиков и замечательнейшего вида персонажем с прозрачной ритм-гитарой. И уже в сумерках - Santana! До ближайшего московского настоящего концерта гостей с запада - Uriah Heep - оставалось еще пять месяцев, и невозможно сейчас описать то, что творилось на поле. Впрочем... отбор публики в первый и последний раз сыграл положительную роль: моталок в толпе не наблюдалось, да и настроены все были по-иноземному дружелюбно. А музыка... Нет слов - боевик за боевиком: "Black Magic Woman", "Samba Pa Ti", "Moonflower", "Europe (Earth's Cry Heaven's Smile)"... Час концерта Santan'ы пролетел как одно мгновение, а на десерт состоялся некий невразумительный джем-сейшн с выходом на сцену лидера "Круиза" Валерия Гаины (без гитары) и горячими (?) объятиями маэстро Карлоса и Владимира Преснякова (мл.). Для меня же и моих друзей дурацким финальным аккордом оказалось выслушивание в автобусе по дороге домой анекдотов, рассказываемых не в меру расшалившимися комсомольскими работниками.

Но даже эти анекдоты не испортили отличного впечатления от концерта. Увы, он так и не получил достойного продолжения ни следующей весной, как планировалось, ни потом... Пресса же, превозносившая в тот момент "рок, как музыку Перестройки", воды в рот набрала и, наверняка, не из-за показанного языка Карлоса Сантаны: журналисты имели в виду не настоящий рок, что лился со сцены в Измайлово, а нечто, размножавшееся в те годы в пыльных закоулках московской рок-лаборатории и ставшее, увы, доминирующим жанром отечественной сцены наших дней. Хорошо еще, что ТВ показало-таки неплохой репортаж об этом, без всякого преувеличения, историческом фестивале. И нет никакого сомнения в том, что опыт подбора публики на столь опасное по идеологическим критериям комсомольско-молодежное мероприятие очень пригодился его организаторам из различных ведомств меньше чем через полгода - в процессе подготовки и проведения секретно-легендарной "Рок-панорамы '87". Но это уже совершенно другая история...

Всеволод Баронин Джокер-МК

А панка с ирокезом помните? Он там расхаживал, весь такой важный, его все фотографировали наперебой..

С этим концертом у меня была презабавная история. Я в ту пору работал в одном большом НИИ и числился комсоргом отдела. И вот вызывают меня в институтский комитет комсомола и дают комсомольское поручение: обеспечить в субботу явку комсомольцев отдела на ответственное международное мероприятие. Сбор и посадка в автобус - в 10:00 у райкома.

Мою реакцию несложно представить: лето, отличная погода, выходные.. как я им обеспечу явку комсомольцев? не те времена!

Спрашиваю, мол, что за мероприятие. Секретарь (мымра в очках) докладывает, что вот, фестиваль мира и против войны (ох тоскааааа), будут выступать артисты (ох тоска зеленаяяяя). Что за артисты, снова спрашиваю, типа чтобы морально подготовиться к Лещенко, Кобзону и ВИА "Пламя".. Та, заглядывая в бумажку: Владимир Пресняков, ансамбль Автограф, Са.. Сатана, Дуби Бразерс...

- Погодите, Сантана???

- Ну да, точно, Сантана.

Я сначала не поверил, еще раз переспросил, и когда сомнений уже не оставалось, твердо и с неподдельным энтузиазмом заверил Патрию и Правительство, что явка - будет. И - бегом в отдел.

Отдел был немаленький, одних комсомольцев мужского пола штук двадцать. Собрания я проводить не стал, подходил к каждому приватным образом и сообщал сенсационную новость. Да, забыл сказать, что это было добровольно-принудительное (ну, как обычно) мероприятие, посему бесплатно.

Реакция комсомольцев меня разочаровала. Октровенно нахуй не посылали, конечно, но и особо в выражениях не стеснялись, смысл каковых был примерно в том, что я уже совсем ссучился и такую парашу заправлять своим ребятам с такими гнусными целями западло и что мы думали о тебе лучше.

В итоге в автобусе у райкома оказались я и жена. Никто не пришел.

Утро понедельника я снова посвятил приватному обходу комсомольцев и каждому задавал один вопрос, как в том анекдоте: "Ну и кто ты после этого?". Многие честно отвечали: "А я мудаааааак..."

probegi LiveJournal

По телевизору был не репортаж, а сильно урезанная (но все равно не на один час) версия концерта. Кажется, где-то в конце лета ее показали. Уж как минимум два номера Сантаны (Black Magic Woman и Sampa Pa Ti) и что-то из Doobie Brothers там было (я их тоже тогда первый раз услышал, потому и запомнил, наверное, а само выступление, точнее то, что из него показали по ящику, как-то не очень тогда понравилось). Bonny Raitt тоже показали, но она ведь тогда еще не была такой знаменитостью, как 2-3 года спустя. Я тогда подумал, что эта тетка у себя там вторым сортом идет, вот к нам и намылилась, выступить на стадионе хоть разок в жизни. Других иностранных участников не помню, возможно, в телевизионной версии их и не было. Хотя, я и наших-то участников совсем уже никого не помню. Помню, только, что у меня сложилось впечатление, будто там было много каких-то фольклорных ансамблей. Однако, не исключено, что это у меня в памяти Бичевская таким образом мультиплицировалась.

Правда, если, как выясняется, Сантана играл целый час, то в каком-то смысле это можно назвать репортажем.

del_vecchio LiveJournal

Насколько я помню, так с нашей стороны был В. Пресняков-мл. и подтанцовка от Лаймы Вайкуле, Н. Бабкина и ея ансамбль, Жанна Бичевская и, кажется, еще какие-то народники. Единственной нашей рок-группой был "Автограф", хотя "Круиз" тоже сидел за кулисами в "боевой готовности", но сыграть им так и не дали.

Что касается Santana, то в ТВ-версии его было где-то минут на 30.

Всеволод Баронин LiveJournal

Если мне не изменяет память, то очередность была иная: The Doobie Brothers - Автограф - Сантана.

fandeeff LiveJournal

Нам нужен мир

Give Peace A Chance

Дмитрий Шавырин Музыкальный мост СССР—США. - Московский комсомолец, 06.07.1987
Всеволод Баронин Самое большое закрытое мероприятие. Дивный юбилей. - Джокер-МК, 27.07.1997
Всеволод Баронин Измайлово, 4 июля 1987 года: самое большое закрытое мероприятие - livejournal.com, 19.04.2010
Всеволод Баронин 25-летие концерта «Наш ход / Our Move» – «Пройди свой километр». - livejournal.com, 04.07.2012

Сопот-87

1987-08-21T20:00:00+04:00

С 19 по 22 августа 1987 года в Лесной опере польского города Сопот пошел 24-й международный фестиваль польской песни «Sopot '87»

Согласно правил фестиваля все участники исполнили по 3 песни, две в конкурсе Гран-при и одну, польскую, в конкурсе «Янтарный соловей», польская песня должна быть исполнена на любом языке, кроме польского.

Все песни исполнялись без фонограммы, в сопровождении оркестра - Alex Band, дирижер Aleksander Maliszewski

Выступления участников оцевало международное жюри в составе:

Roman Waschko (Польша), музыкальный критик, председатель жюри
Lov Van Rymrnant (Бельгия)
Lars Johan Tollgerdt (Швеция)
Евгений Птичкин (СССР), композитор
Jan Hrivnac (ЧССР), директор Прагаконцерт
Wojciech Mann (Польша)
Mustafa Oguz (Турция), директор фестиваля в Чешме
Nesuhi Ertegun (США), президент Atlantic Records
Hermann Grotte (ГДР)
Osmundo Calzado (Куба), дирижёр

Ведущие фестиваля: Tomasz Raczek, Grażyna Torbicka, Marek Sierocki, Wojciech Mann, Bożena Klimek

Фестиваль открылся конкурсом Гран-при «Янтарная пластинка»

19 августа выступили:

Allan Mortensen (Дания) - When they leave you (I. Lind Greiner)
Марина Капуро (СССР) - Universal children (J. Rigby)
Double Take (ФРГ) - Rockola (J.Heider - G.Roberts)
Heidi Janku (ЧССР) - Motyle, motyle (L. Wrona - Z. Borovec)
Alan Michael (Нидерланды) - Romeo and Juliet (A. Michael)
Viki and Flirt (Венгрия) - Rock and roll ride (P. Patso - L. P. Dover)
Francesco Napoli (Италия) - Luna tu (P. Columbus - F. Napolitano)
Joanna Zagdańska (Польша) - W pierwszych słowach tego listu (A. Żółkoś - J. Wołek) / Rękawiczki (A. Żółkoś - J. Wołek)
Petra Zieger (ГДР) - Volkenkider A.Schulte - L.Stein
Spider Sympson (Ирландия) - Another broken heart (Spider Sympson)

20 августа

Meri Di (США) - On Y Va (S. Singer - M. Harris)
Gassan Rahbani (Ливан) - Rock is steel (G. Rahbani - A. Abi Abboud)
Румяна Коцева (Болгария) - Don't stay so (Р. Бояджиев - К. Цеков)
Hart Rouge (Канада) - More bad news (N. Dugas - L. Roy)
Brenda Hale (Ямайка) - Wings in my wind (J. Brell - B. Hale)
Maywood (Нидерланды) - Stay with me (A. May)
Автограф (СССР) - Быть самим собой (Л. Гуткин - В. Михалин) / The World Inside (А. Ситковецкий - М. Пушкина)
Angie Dylan (Бельгия) - In the dark (B. Lennarth - Dagleth)
Wei Wei (Китай) - Jesteś moja gwiazdą (M. Guo Feng)
Italian Sound (Италия) - Amore mio perdonami (Di Simonelli Ramoino)
Majka Jeżowska (Польша) - Give me tonight (M. Jezowska - T. Logan)
Donna Freeman (Великобритания) - Chage (D. Freeman)
Style (Швеция) - Run for your life (S. Ekman)

21 августа прошёл конкурс польской песни «Янтарный соловей»:

Автограф выступил с песней польской группы Bajm - Płynie w nas gorąca krew (J. Kozidrak – B. Kozidrak)

22 августа объявление победителей и гала-концерт

конкурс Гран При:

1-я премия - группа «Double Take» (ФРГ) с песней «Rockola»
2-я премия – группа «Автограф» (СССР) с песнй «The World Inside»
3-я премия – Joanna Zagdańska (Польша) с песней «Rękawiczki»

Специальные призы:

Приз FIDOF «Молодому таланту» - Alan Michael (Нидерланды)
Премия Президента Польского ТВ - «Автограф» (СССР)
Приз журналистов - «Автограф» (СССР)
Хрустальный камертон - Spyder Sympson (Ирландия)
Различение - Wei Wei (Китай)
Приз фирмы «STM» (Швеция) - «Hart Rouge»

конкурс «Янтарный соловей»:

1-я премия – дуэт «Maywood» (Нидерланды) - Deeper than the night
2-я премия – Donna Freeman (Великобритания) - Look from both sides
3-я премия – Allan Mortensen (Дания) - Have good travel

Гости фестиваля:

Валерий Леонтьев (СССР), Stanisław Sojka (Польша), Gazebo (Италия), Kombi (Польша), Mary Getz (США)

В конце июля 1987 года Ситковецкому категорическим тоном сообщили, что "Автограф" едет на фестиваль эстрадной песни в польский город Сопот представлять СССР. Музыканты прекрасно понимали, что они не имеют никакого отношения к этому празднику социалистической поп-музыки, и сами себя морально освободили от каких-либо обязательств по отношению к партии, правительству и родному министерству культуры. О чем Александр честно сообщил своему руководству. В Варшаве, перед выездом в Сопот, музыканты выслушали соответствующий инструктаж и напутствие так называемого советника по культуре советского посольства. Рекомендовалось политическую ситуацию не накалять, советскую символику не употреблять, достойно представить и не осрамить...

На конкурсное выступление собирались, как на пляж. Кому-то очень захотелось насолить русским, и, вместо того, чтобы открыть 2-е отделение конкурсного концерта, как нам полагалось по расписанию, на сцену вышла сверхпопулярная в Польше группа "Комби", которой минут 40 вручали какие-то награды. Потом они начали играть, и публика впала в неистовство. Сюрприз был, прямо скажем, неприятный, однако, в силу сложившегося отношения к фестивалю и к участию в нем, он не помешал музыкантам выступить довольно удачно. Особое оживление в зале вызвало то, что свою песню они исполнили на английском языке - то была проверенная на "Чикаго" "World Inside". Не интересуясь происходящим, музыканты покинули Лесную Оперу минуты через три после выступления, в предвкушении кегельбана и других радостей жизни. Вечером выяснилось, что все то же министерство культуры подложило "Автографу" еще одну свинью: все участники (кроме нашей группы) знали, что в конкурсе польской песни можно было петь на любом языке, только не на польском. Ситковецкому же в Москве было сказано, что на этом конкурсе разрешено петь только на польском. Артур честно отрепетировал на чистейшем польском песню "Плыне в нас горонца крэв".

Выручило вновь ироничное отношение к происходящему. За дружеским ужином, на куске салфетки были немедленно и с юмором написаны новые слова (на английском языке), в основном - полная ахинея. Однако, нисколько не смущаясь, музыканты вынесли сие произведение на суд публики и жюри, сообщив, что музыка - группы "Байм", слова - Ивана Иванова, аранжировка - Петра Петрова. Об этом немедленно и на полном серьезе было сообщено всей Европе по каналам Интер- и Евровидения. Более того, педантично исполняя "стратегические" пожелания советника по культуре, "автографы" облачились в ярко-красные майки с желтыми звездами, серпами и молотами. Правда, вели себя довольно развязно.

Конкурс на лучшее исполнение польской песни положительных результатов не дал, но вокруг группы началась какая-то непонятная суета в связи с предстоящим решением высокого жюри по основному конкурсу. Композитор Евгений Николаевич Птичкин, представлявший СССР в жюри, напустил на себя таинственный вид и многозначительно поглядывал в сторону несерьезных соотечественников. Хотя, чего греха таить, в глубине души музыкантов все-таки возился червячок любопытства: денежное выражение первой премии составляло 13.000 долларов и 200.000 злотых. Никто от таких денег не отказался бы.

Решение жюри должно было быть оглашено вечером. Группа сидела в ресторане и спокойно ужинала, готовясь к разочарованию. К ним ворвался раскрасневшийся Птичкин и почему-то шепотом (но очень громким!) сообщил, что "Автографу" присуждена II премия. Опять вторая, вечно вторая... Группа должна получить за свой успех 2.000 долларов и 150.000 злотых и два специальных приза - от ТВ и Радио Польши, а также от Союза журналистов Польши. Позже музыканты узнали, что таким образом журналисты протестовали против решения коррумпированного жюри.

Подоплека была такова: "Автограф" исполнял на конкурсе песню "Мир в себе" - "World Inside", написанную Пушкиной на английском языке в ответ на знаменитую американскую песню "We Are The World" Майкла Джексона и Лайонела Ричи. И в качестве вежливого ответа она содержала строчки "Да, мы - это мир, наши братья правы". Мол, одобряем и поддерживаем. Против использования слов "мы - это мир" и выступил член жюри, американец и к тому же президент "Атлантик Рекордс", заявив, что русские нарушили авторские права и занялись плагиатом... Однако при первом голосовании жюри (а голосовало 10 человек) расклад получался такой: 9 за, 1 против присуждение "Гран-при" "Автографу". После выступления американца, в котором явно сквозили намеки на ту финансовую помощь, которую страна развитого капитализма оказывает фестивалю, расстановка сил изменилась: 5 против 5. И вот тогда председатель жюри - поляк - отдал свой голос против "Автографа". Видимо, испугался, что денег на фестиваль больше не дадут, если главный приз не достанется протеже американца. "Измена" поляка плюс три слова, совпавшие с текстом известного шлягера, стоили "Автографу" ровно 11 тысяч долларов.

Сто тысяч злотых были немедленно потрачены на шампанское (хватило ровно на три бутылки), и дисциплинированные официанты облили с головы до ног пенящимся напитком советских музыкантов, включая примкнувших к ним друзей.

Концерт лауреатов был строго регламентирован, но "Автограф" решил взять реванш. Михалину пришла в голову прекрасная идея пригласить на лауреатское выступление новых друзей - участников конкурса: Мери Ди (США), Алана Майкла (Голландия), Спайдера Симпсона (Ирландия), Майку Ежовску (Польша), Тома Логана (США) и некоторых других. Узнав об этом, к ним решили присоединиться и дикторы-ведущие Сопота-87. Музыканты раздали листки с текстом песни, и в начале гитарного соло на сцену начали выходить друзья группы. В этот момент главный режиссер фестиваля лишился дара речи. Неофициальный финал превратился в настоящую кульминацию конкурса. Первый бис, второй, третий...

"Автограф" вышел на очередной поклон уже без инструментов и вдруг услышал, как аккомпанирующий конкурсантам оркестр Александра Малишевского, все время находившийся на сцене, заиграл припев нашей песни (начинавшийся как раз с тех проклятых слов). Публика встала... Пожалуй, это был один из самых счастливых моментов в истории группы. Вместо положенных по регламенту 5 минут (столько звучала песня), музыканты провели на сцене Лесной Оперы около получаса, расстроив таким образом все расписание прямой телетрансляции. Наутро о маленькой русской рок-революции написали все польские газеты, советское ТВ, естественно, именно этот эпизод из записи выкинуло. Пресса называла "Автограф" "моральными победителями Сопота-87".

Маргарита Пушкина "Легенды русского рока"

{gallery alignment=center count=0 maxcount=0 crop=1 width=92 height=150 counter=0 navigation=both orientation=horizontal}../images/my_images/history/events/sopot{/gallery}

Призы и дипломы сопотского фестиваля

В Сопоте группа 3 раза выходила на сцену:
Первый раз - в конкурсе (первое выступление) исполнялось 2 песни. Мы играли "Быть Самим Собой" (открывала нашу программу в то время, музыка Гуткина, стихи Саши Маришина) и "Мир в Себе" на англ.,
Второй раз - конкурс польской песни с Плыне на английском. Текст был написан Витей и мной за обедом в день выступления на салфетке ресторана, авторами указаны Иван Иванов и Сидор Сидоров (официально передано в жюри и громогласно объявлено перед выступлением), Артур пел по салфетке…
И третий - наше лауреатское выступление, в гала-концерте, мы пригласили спеть "Мир в Себе" с нами многих участников, включая обворожительную ведущую Гражину и ее партнера, наше выступление стало большим и красивым завершением концерта. На Мире в Себе было 4 (четыре) биса, на последнем, когда Артур с Мери Ди пошли в Лесной Опере "в народ", струнный оркестр на сцене (для других артистов), до этого молчавший, вдруг, по жесту дирижера, приготовил инструменты и вступил вместе с нами в припеве… Там всего 4 аккорда, несложно, но мурашки остались до сих пор ))

Александр Ситковецкий

Выступление на заключительном концерте

Михаил Ботян Автограф успеха. - Комсомольская Правда, 1987

Мини-тур с Мередит Маршал, 1988

1988-07-30T20:00:00+04:00

Мини-тур с американской певицей Мередит Маршалл (Мэри Ди) по трем городам: Москва (УСЗ "Дружба"), Вильнюс (ДС) и Ленинград (ДС "Юбилейный"), с 18 по 31 июля 1988 года.

Трек-лист:

Автограф

Сегодня
Что-то должно произойти
Почему
S.O.S.
Облака
Последний шанс
Я люблю
Головокружение

Мэри Ди и Автограф
Red Hot
Sure As I Am Standing Here
Take A Stand
Show Your Love
Bringing On The Thunder
Tender Mercies

Автограф и Мэри Ди
The World Inside
I'll Be Waiting
Tutti Frutti
Johnny B. Goode